Podíl:
10 Luridové příběhy o velkých renesančních géniích
Jejich práce jsou v galeriích a muzeích po celém světě a představují symfonické orchestry, které strávily celý život se připravujícími na hraní své práce. Jsou to pánové, ti, které studujeme v našich třídách absolventů, a ty, které se někdy neobtěžujeme snažit napodobovat, protože víme, že se nikdy nedovíme. A někdy jsou jen trochu z kolejí.
10 Filippo Lippi a Lucrezia Buti
Není příliš mnoho o životě Filippo Lippi, který není naplněn detaily moderní reality showové hvězdy. Vzhledem k tomu, že byl poprvé nucen do omezujícího života mnicha, můžeme alespoň trochu pochopit, proč byl tak vzpurný.
Narodil se kolem roku 1406 a byl osvojen jako dítě a on a jeho bratr dostali péči o karmelitánský klášter. Vyrostl v klášterním prostředí a vzal své sliby v roce 1421. Jeho vzdělání má za to, že zahrnoval i malířství, pro které prokázal přirozený talent. Do roku 1450 byl známým umělcem po celé Florence a upadl do příznivého vztahu s rodinou Medici.
Úkolem malování oltáře v klášteře těsně mimo Florencii se Lippi nejen setkala a stala se absolutně nadšená novozíckou jeptiškou Lucrezia Butiovou, ale přesvědčila ji, aby se k němu připojila v sekulárnějším světě. Rychle se dojeli a nakonec měli dvě děti. Jeptišky, které jí byly pověřeny sledováním, byly znechuceny a podle příběhu se její otec nikdy neusmíval. Jako by myšlenka, že mnich vyběhl s jeptiškou, nebyl dostatečně zběsilý, Lippi pokračovala v malování - a použil svou ženicha jako modelku Panny Marie alespoň v jedné ze svých děl.
To, co víme o Lippi, naznačuje, že problém se nezastavil, když se zamiloval. Ve Florencii jsou záznamy o předvoláních, které byly vydány, když bylo zjištěno, že Lippi s Buti nejen žila, ale že do domácnosti bylo kromě ní zahrnuto i dalších šest žen. On byl také pronásledován více sekulární stížnosti, s patrony tvrdí, že on nikdy dokončil pověřené práce. V jednom okamžiku byla dokonce i mocná rodina Mediciho nucena ho zatknout a omezit ho do svého paláce, aby ho donutili dokončit to, za co mu zaplatili. Tvrdí, že neplatil zaměstnance (byl v čele dvou velkých uměleckých studií), a předtím, než dostal papežskou dovolenou z jeho slavných slibů (nakonec se oženil s Buti), byl položen do stojanu a mučen.
9 Caravaggio a rytíři Malty
Caravaggio možná zavraždil jednoho muže v Římě, ale to byl jen začátek jeho problémů. Poté, co Caravaggio uprchl z Říma, nakonec skončil na ostrově Malta. Právě to, co se stalo mezi již známým potupujícím umělcem a maltézskými rytíři, je stále ještě pro debatu, přičemž většina z nich se skládá ze fragmentů někdy tajuplných dokumentů. Obecně se předpokládá, že mezi Caravaggiem a rytíři existuje nějaká rodinná souvislost, aby ho mohli přijmout ve své společnosti, ačkoli řádek dělal útočiště umělcům, kteří se nacházeli z určitých okolností dříve.
Pouze několik měsíců poté, co Caravaggio přišel na Maltu v roce 1607, vedoucí řádu napsal pápeže, aby mu za něho pomohl, a uvedl, že je to docela slušný člověk, s výjimkou jedné vraždy, a opravdu chtěli, aby byl členem řádu, kdyby se mohl jen pápež zbavit toho nešťastného oblaku pronásledování, který ho následoval. Byla vydána papežská vzdání se a Caravaggio byl uveden do příkazu.
Jeho přijetí bylo poměrně krátké. Nebylo to dlouho, než byl uvězněn nad tím, co bylo nazýváno "nevhodným sporem" s jedním z ostatních rytířů, což vedlo k tomu, že mužský dům byl rozbita a následné bodnutí. Caravaggio byl uvězněn, ale nějak se podařilo uniknout jak věznici, tak i ostrově. Vyhnaný z řádu, nejvíce specifický pro opuštění tohoto ostrova bez povolení, Caravaggio začal putovat a zemřel asi o dva roky později.
Jeho smrt je už dlouho tajemstvím. Bylo navrženo, že není daleko od přirozené smrti; to byl atentát, který byl nařízen Vatikánem a proveden Maltskými rytíři, kterého se tak urazil. V roce 2010 zůstane v Toskánsku objeveno a potvrzeno (s pravděpodobností 85 procent) kosti Caravaggia naznačují, že to bylo prodloužené vystavení olověným barvám (spolu s infikovanými rány, které utrpěl v pozdějším útoku, který ho zanevřel ), které nakonec vedly k časné smrti umělce.
8 Leonardo Da Vinci a Jacopo Saltarelli
Být homosexuála v Itálii z 15. století byl špatný a špatný věc a nebylo mu pomoci ani propuštění Danteho Peklo a Sandro Botticelliho ilustrace o mukách, které čekaly na homosexuální hříšníky v sedmém kruhu pekla. Bylo to tak velké, že v roce 1432 založila Florencie zvláštní organizaci, která by v noci hlídala ulice, hledala gay aktivity a zatýkala účastníky. Oni byli nazýváni důstojníky noci a ochránci morálky v klášterech, a oni vzali jejich práci vážně. Oficiálně by zatčení mohlo vést k spálení na kůži, ale v akciích bylo častější.
Leonardo da Vinci byl zatčen v roce 1476 poté, co se jeho jméno objevilo na kusu papíru, který zůstal anonymně - v jednom ze zlověstně nazvaných "děr pravdy" města, který měl zajít na to, aby vedly orgány k jakýmkoli zločinecům. Da Vinci spolu s dalšími třemi byli obviněni z sexuálních vztahů se 17tiletým jménem Jacopo Saltarelli.Poplatky byly podány proti všem čtyřem obviněným, ale nic z toho nebylo a obvinění nakonec upadla. Neexistují žádné podpůrné důkazy, ačkoli celá událost odstartovala skandál, který od té doby následoval da Vinci. Historici po staletí našli někdy bizarní důkazy, které naznačovaly, že jeho věčný bakalářský stát znamená, že je gay. Jedním z takových důkazů je myšlenka, že nechal mnoho svých děl nedokončených. Je zřejmé, že to je znak homosexuála.
7 Andrea Del Sarto a paní Madonna
Když Andrea del Sarto odhalil jeho Madonna a dítě s dítětem sv. Jana Křtitele, bylo to docela šokované šepot a šíření tichých pověstí. Tyto pověsti naznačovaly, že model jednoho z nejsvatějších ze všech žen nebyl nikdo jiný než paní del Sartova, Lucrezia del Fede.
Del Fede nebyla jen jeho milenkou, byla to strašná, strašná osoba. Ona byla velmi charakterizována Giorgiem Vasari, éry je nejsilnější biograf velké renesančních umělců. Podle něj byla nízkopodlažená, což samo o sobě nebyla špatná věc, ale byla také vznešená, arogantní, marná a absolutně nic méně než týrání. Navštívila učedníky del Sarta jenom smutek a přátelé, které kdysi blízko byli, už nechtěli mít s ním nic společného. Tam byl také sporný časový rámec jejich vztahu. Del Fede byl ještě ženatý, když začala vidět malíře, ale její manžel velmi pohodlně zemřel na nějakou náhlá neidentifikovanou nemoc, a osvobodil ji, aby si vzal del Sarto. V té době byl tak slavný, že mu byly uděleny některé z nejvyšších titulů udělených umělcům, a byl dokonce předvolán Francouzovi Francii Františkovi I. Jinými slovy, on byl docela úlovek a docela krok od hatmaker komu byla ženatá.
Příběhy o tom, jaká osoba byla, jsou zdánlivě nekonečné. Práce Del Sarto pro francouzského krále byla zkrácena, když se vrátil do Florencie a k ní a vzal s sebou peníze, které mu král svěřil, aby si koupil další umělecké předměty. Bylo navrženo, že se vrátil do Itálie pouze na základě své nabídky, když ho přesvědčila, aby jim koupil dům a nikdy se nevrátil do Francie. Nakonec se jí vytratila asi 40 let a také si myslela, že se nemůže opravdu obtěžovat, že se o něj bude starat a opustit ho, když umírá. Kolik obvinění bylo pravdivé a kolik z nich bylo založeno v jejím trvalém špatném zacházení s učedníky svého manžela - a životopisce Vasariho - je nejistá. Příběh byl inspirací za báseň Roberta Browninga "Andrea del Sarto", kde se Browning pokouší vytvořit pro tyto dva druhy scénářů typu "láska je slepý".
6 Michelangelo má Cupid
V blízkosti konce 15. století se Michelangelo rozhodl opustit Florencii do Říma, aby zjistil, kde se jeho kariéra vezme. Podle příběhu napsaného přítelem Michelangela Ascaniem Condiviho jeho první výlet do Říma vedl menší člen rodiny Medici Lorenzo di Pierfrancesco. Poté, co spatřil mramorovou sochu Cupid, kterou udělal mladý Michelangelo, navrhl, že s malým stárnutím to bylo dost dobré, aby prošel starou starožitností, kterou udělal.
Socha byla nakonec prodána kardinálu Raffaelemu, a když zjistil, že to nebylo starodávné, poslal někoho, kdo by umělce vystopoval a pozval jej zpět do Říma. Naštěstí to nebylo zlověstné, protože to zní, protože Michelangelo šel a zjistil, že jeho dovednosti byly náhle v Římě požadovány. Jeho úvod do římské společnosti byl založen nejen na jeho talentu, ale i na jeho schopnosti vytvořit něco, co by prošlo jedním z velkých děl starověkého Řecka.
Nedlouho poté, co tam dorazil, byla socha opět v prodeji a znovu se objevila jako starožitnost. Poněkud ironicky, kontroverze nad tím, zda byla starožitnost či nikoliv, dovolila zainteresované vévodkyni z Mantovy nabízet za sochu mnohem nižší cenu a koupit ji za tak nízkou cenu.
Podle Thiera Lenina, historika umění z Institut Francais v Londýně, Michelangelo také nebyl nad kováním dalších věcí, jako jsou obrazy. A udělal to, říká historik, aby mohl uchovat originály. Pohled času byl, že to nutně neudělal pro umění, ale dělal to pro originály.
Zda je to pravda, rozhodně to nezastavilo. Jeden z nejnovějších prací, o nichž se prohlašuje, že jsou Michelangelovým padělek, je socha Laokuna, původně objevená v roce 1506, kdy Michelangelo pracoval na hrobce papeže. Přestože se nejčastěji připisují třem klasickým řeckým sochařům, které nezastavily zvěsti, že to bylo vlastně Michelangelovo dílo (i když je to pochybné).
5 Aleco Dossena
Po provedení většiny své práce ve dvacátých letech dvacátého století Dossena není technicky renesanční umělec, ale myšlenka, že technická umění ho nikdy nezastavila, je důvod, proč se o něm zmiňujeme. Ti, kteří ho sledovali, vytesali a pracovali s mramorem, jako by to byla druhá přirozenost, říkali, že je jistě reinkarnace renesančního umělce. Jiní si to také mysleli.
Podle nejplodnějšího příběhu byla Dossena v Římě během první světové války. Tam se setkal s nějakým stínovým prodejcem jménem Fasoli. Dossena už vylepšila svůj talent, i když byla vyřazena ze školy. Nosil terakotový basreliéf Madony a Dítě, který se snažil prodat, aby na Vánoce vydělal nějaké peníze. Fasoli byl nadšený, že zjistil, že Dossena nebyl zloděj, o němž si původně myslel, ale byl to falešník s neuvěřitelným talentem.Začínat v roce 1918, Fasoli položil Dossenu do obchodu a nechal ho vyskakovat z renesančních replik. S podporou rozkvétajícího černého trhu se odhaduje, že falešné předměty se prodávají za přibližně 2 miliony dolarů v příštím desetiletí.
Jeho práce skončily v soukromých sbírkách, stejně jako muzea jako Clevelandovo muzeum umění, Muzeum výtvarných umění v Bostonu a dokonce Metropolitní muzeum umění, které se prodávaly jako originály. Mnoho lidí zklamalo některé špičkové odborníky v terénu. A Dossena to všechno dělala z fotografií a živých modelů a vytvářela divný druh kombinace uměleckých děl. V některých případech bylo řečeno, že srovnáním díla od Dosseny s původním je to jako dva mistři, kteří zachytili stejný předmět v mírně odlišných časech. V rozhovorech uvedl, že nikdy neměl v úmyslu vytvářet padělky; všechny jeho práce byly originální a původně jeho, vytvořené z jeho pozorování a provedené ve stylu starožitností.
Celá věc klesla po 10 letech prodeje. Fasoli, v zoufalé potřebě hotovosti zaplatit pohřební výdaje za svou milenku, odmítl Dossenu zaplatit. Dossena pak najala právníka, který říkal, že teprve tehdy si uvědomil rozsah toho, co se dělo. Soudní případy se vynořily, muzea si uvědomily, co skutečně měli, a ceny, které jeho práce přinesla, padly po podlaze. Zemřel v roce 1937, nešťastný a vůbec ne skromný.
4 Carlo Gesualdo
Don Carlo Gesualdo, skladatel a princ z Venozy, zavraždil svou manželku a její milenku 16. října 1590. Podrobnosti jsou pochopitelně hrozné a spad byl naprosto bizarní.
První bratranci se vzali, když mu bylo 20 let a měla 24. Byla to její třetí manželství; její další dva muži už zemřeli "nad přehnanou blažeností." Takže netřeba říkat, snad myšlenka, že Gesualdo zjistila, že ji podvádí, nebylo zcela překvapující. To, že to byl vévoda z Andrie - a že na sobě měl na sobě jednu z hedvábných nočních košil - je trochu překvapující.
Škoda, kterou udělal živý princ, je něco mezi historií a mýtem. Podle oficiálních zpráv o činu byl vévoda zastřelen alespoň jednou a oba byli mnohonásobně bodnutí. A nebylo pochyb o tom, kdo to udělal. Podle svědeckých svědeckých svědectví Gesualdo vtrhl do bytu a křičel: "Zabijte toho darebáka spolu s touto nevěstkou!" O něco později se vrátil ven, zakrytý krví. Po chvíli přemýšlel o svých pochybnostech, že jsou skutečně mrtví a vrátili se do svých bytů, aby udělali další škody.
Vraždy nebyly jen hrozné; oni spustili celou řadu poměrně bizarních pověstí. Podle příběhů, které se začaly šířit přes Neapol, skladatel udělal všechno, aby z těla vytáhl ven a nechal je hnilit, aby je ještě více zneužíval, aby nechal duševně nemocného mniši svou cestu s tělem své ženy, aby zabili dítě, o kterém se domníval být produktem jejich záležitostí.
Cokoliv jim skutečně udělal, nikdy by nebyl obviněn z žádného zločinu. Byl to princ, koneckonců a v té době byli nad zákonem. Jeho hudba bude považována za jednu z nejvíce vynalézavých, průkopnických hudby psané po celé renesanci. Současně je již dlouho malován jako druh skutečného Dracula.
3 Leonardo Da Vinci, Giacomo Andrea a Vitruvian Man
Nyní je náčrt vitruvského muže tak běžný, že když ho vidíme, nemáme na něj ani dvojitý pohled. Je to člověk uvnitř kruhu a náměstí, a naše reakce na to dnes opravdu nedělá spravedlnost. Myšlenka, že by člověk zapadal do obou tvarů, je ten, který se datuje do starověku, a má větší význam než jednoduše geometrický trik. To bylo myšlenka, že kruh byl naše reprezentace božské, zatímco náměstí bylo náš symbol pro sekulární. Myšlenka, že by mohli být oba spojeni s člověkem uprostřed, bylo spojit nebeské a pozemské a ukázat, že člověk byl vytvořen v podobě obojího. Byl to nápad, který nejprve napsal spisovatel Vítruvův, odtud jménem figurky.
Da Vinci je ten, který je připočítán tím, že první ilustruje starobylý nápad způsobem, který je anatomicky správný. Zatímco není pochyb o tom, že měl bezprecedentní znalosti o anatomii člověka, nyní si myslíme, že s tímto nápadem tolik nepřišel, ale přemístil ho od jednoho z jeho současníků.
Vytvoření člověka do obou tvarů bylo po dlouhou dobu mnohem komplikovanější, než si dnes myslíme. Původní spisy, které určovaly, jak vypadá obrázek, měly také sadu pokynů. Například, pupka člověka by měla být uprostřed obrazu. Lidé se snažili a nedokázali vytvořit obraz, jak bylo popsáno, dokud da Vinci nevytvořil geometrické tvary.
Nebyl to však jeho nápad. Renesanční badatel Claudio Sgarbi nedávno odhalil dřívější kresbu architektem Giacomo Andrea da Ferrara, který poskytuje odpověď na piktografickou hádanku. Giacomo Andreaova verze kresby je plná korekcí, jako by se s touto myšlenkou zabýval předtím, než zasáhla správnou odpověď. On a da Vinci se navzájem věděli a my dokonce víme, že spolu měli večeři v době, kdy da Vinci kreslil svou verzi.
Máme jen náznaky toho, kdo opravdu byl Giacomo Andrea, a zdá se, že je doslova revoluční. V té době Francouzi okupovali Milán. Da Vinci byl s nimi přátelsky spokojeni, ale Giacomo Andrea byl zřejmě nějaký partyzán bojovník proti okupantům. Nakonec ho zatkli, pověsili a roztřídili z historických knih.
2 Bernini, jeho bratr a jejich milenka
Gianlorenzo Bernini byl rytíř mezi renesancí a barokem, vezme veškerou eleganci renesančních velikánů a přidal další pohyb a vášně. Nejprve se objevil před papežem Pavlem V., když mu bylo pouhých osm let, udělal takový dojem tomu muži, že byl okamžitě instalován v Římě s mentorem a učitelem.
Berniniho čestné místo mezi umělci znamenalo, že se nakonec dokázal dostat pryč s některými hezké věci. V době, kdy mu bylo 40 let, byl dobře zřízen s vlastními pověřeními od papeže (nyní Urban VIII), vlastním ateliéru a vlastního souboru asistentů. Jeden z těchto asistentů byl Matteo Bonarelli, který měl manželku, Costanza. Costanza byla předmětem portrétní busty, která je velmi jasně provedena mužem posedlý s ní, což jim poměrně trochu odráží jejich vztah. Bernini ji vzal za svou milenku, ale pokud je jedna věc o lidech podvádějících, je pravděpodobné, že to zase udělají.
Loni Bernini zjistila, že má dalšího milence - svého bratra Luigiho. Konfrontace zanechala Luigi s několika zlomenými žebry, což nebylo špatné, vzhledem k tomu, že Bernini vynaložil veškeré úsilí, aby ho zabili železnou tyčí. Luigi uprchl do bezpečí církve, a zatímco Bernini držel za sebou, přikázal jednomu ze svých služebníků jít a najít Costanzu. Ten muž ji našel - a nakrájel ji na holičku.
Papež zasáhl. Luigi byl vyhozen a služebník byl zatčen, vyzván a poslán do vězení. Costanza byla také zatčena, obviněna z cizoložství, nalezena vinná a uvězněna. Bernini, na druhé straně, získala novou manželku, která byla jednou z nejkrásnějších žen v Římě, která mu nakonec dala 11 dětí.
1 Raphael, pekařská dcera a smrt podle pohlaví
Poprvé volal mistra, když mu bylo pouhých 15 let, není popření, že se Raffaello di Giovanni Santi hodně živil jen pár desetiletí. Umírá na svých 37. narozeninách z důvodu, která se střídavě považuje buď za horečku, nebo podle toho, co biograf Vasari nazývá "amatérským nadbytkem", je dalším renesančním malířem, který vedl historky na divoké pronásledování skrze tajemství, která zůstala v jeho malbách, a některé rozptýlené záznamy, co by se mu opravdu mohlo stát.
Margherita Luti, také známá jako La Fornarina, je milenka, která je obvykle spojena s časnou smrtí umělce. Říká se, že byl do ní tak zamilovaný, že nebyl schopen provést provize, dokud se k němu nepřiblíží. Podle tajuplného objevu, který se objevil při čištění jednoho z jejích portrétů Rafael, si myslí, že by mohl být v trošičku neklid. V roce 1520 Rafael namaloval její polo-nudní portrét, který se již zdálo, že pevně zakládá jejich vztah. Na portrétu má stužku přivázanou kolem paže, podepsanou se svým jménem. Když byl portrét vyčištěn, bylo zjištěno, že také nosí prsten - poměrně nákladné, čtvercově řezané rubíno, které by bylo mnohem vyšší než to, co by na sobě měla vidět pekařská dcera nebo kurtizána. V určitém okamžiku byl kroužek malován, odhalený jen 500 let poté, co byl zcela záměrně ukryt.
Nyní se předpokládá, že se oba skutečně angažovali, ale problémem je, že Raphael byl také zapojen do někoho jiného. On údajně odložil svou oficiální svatbu na ženu jménem Maria Bibbiena, která se stala neteřím kardinálem a Rafaelovým patronem. Existuje jen málo věcí, které by ho mohly zničit, jako by se vyhnul ženě, která má takovou postavu jako Maria pro někoho, jako je La Fornarina, ale přítomnost prstenu na prstě v portrétu naznačuje, že to mohlo být to, co uvažoval, už to neudělal. Také už si pro ni udělal nějaké dlouhodobé plány, které jí dostali dostatečnou vůli, že se po jeho neočekávané a předčasné smrti potěšila.
Po několika podivných pracích od malíře k hrobům, Debra miluje psaní o věcech, které nebude vyučovat historická třída. Trávila velkou část svého času rozptýlenými jejími dvěma psy dobytka.