10 Nesprávné příběhy za ikonami
Říká se, že obrázek stojí za tisíc slov. V některých případech to může být skutečně podhodnocení. Následují některé z nejznámějších obrazů, které byly vždycky natrvalo zakořeněny v naší kultuře, a mají několik zajímavých příběhů, které je třeba říct.
10Vyděšený lev
Yousuf Karsh
Fotografický kredit: Yousuf Karsh Málokdo bude vědět, že název této fotografie je Vyděšený lev, ale většina z nich bude stále rozpoznávat. Jedná se o jeden z nejznámějších obrazů Churchilla a jednoho z nejvíce reprodukovaných fotografií vůbec. Ukazuje, že v době krize je vůdce se stezkou oči. Není čas na zábavu a hry - jen rozhodování překonat jednu z největších hrozeb pro lidstvo. Ve skutečnosti však Churchill byl jen zlobí, že fotograf si vzal doutník.
Moment se konal 30. prosince 1941. Churchill cestoval po Spojených státech a Kanadě, aby diskutoval o válce a právě přednesl projev v Dolní sněmovně v Ottawě. Vstoupil do místnosti, brandy v jedné ruce, doutník ve druhém, když viděl fotografku, který svítil. Ten muž byl Yousuf Karsh, známý portrétní fotograf, který viděl rozčilený Churchilla a uvědomil si, že mu nebyl pověděl o fotografování. Přesto mu však předseda vlády připustil dvě minuty. Odložil brandy, ale odmítl vzdát doutníku.
Porazený Karsh se vrátil zpět do svého fotoaparátu a nastavil záběr. Těsně před tím, než se vznesl, se plížil k Churchillovi, požádal o odpuštění a vytáhl doutník z rtů. Výsledkem byl naštvaný premiér a jeden z nejznámějších záběrů v historii.
9Columbusův portrét
Sebastiano Del Piombo
Fotobanka: Sebastiano del Piombo Pokud se snažíte vykouzlit obraz Kryštofa Kolumba, je pravděpodobné, že uvažujete o výše uvedeném obrázku. Jedná se o nejznámější malbu Columbus, kterou provedl benátský mistr Sebastiano del Piombo. Jediným problémem je, že nemůžeme s jistotou říci, že to vlastně vypadá Kolumbus. Nejsme si ani jisti, že by to měl být Columbus.
Nápis na obrázku zní "Ligurian Colombo, první vstupující lodí do světa Antipodes 1519." Zatímco to může znít jako Kolumbus, datum naznačuje, že obraz byl proveden 13 let po jeho smrti, což naznačuje, že del Piombo ji namaloval z popisů. Ale nápis se pravděpodobně přidal dlouho po dokončení malby, takže obraz pravděpodobně není Columbus vůbec.
Ve skutečnosti neexistuje definitivní portrét Columbus. Zatímco je legenda, že královna Isabella objednala portrét Columbusu, když byl u svého dvora, žádný takový obraz nebyl nikdy nalezen. Navzdory tomu, že byl dnes tak dobře znám, byl Columbus v té době považován za selhání za to, že neplnil svůj slib bohatých bohatství, takže je možné, že jeho portrét, pokud existoval, byl zničen nebo malován.
Máme alespoň několik spolehlivých popisů admirála z důvěryhodných zdrojů, jako je jeho syn Ferdinand a historik / známý Bartolome de las Casas. Celkově se v průběhu let shromáždilo kolem 70 obrazů, které měly sloužit Kolumbovi, a žádný z nich nemohl být ověřen jako autentický.
8Lennon / Yoko Valící se kámen Pokrýt
Annie Leibovitzová
Fotografický kredit: Rolling Stone Jako časopis populární kultury, Valící se kámen nikdy se bál vygenerovat trochu kontroverze, obzvláště s obálkami. Tento obraz nahého Johna Lennona přehozeného přes Yoko Ono byl jednou z nejkontroverznějších (a nejúspěšnějších) obálky vůbec.
Střelba se odehrála 8. prosince 1980. Fotografovala ji známá portrétní fotografka Annie Leibovitzová, která je zodpovědná za některé z nejznámějších obrazů pop kultury v historii. Jeden příběh říká, že i když se Lennon rychle zbavil, Ono se cítil nepohodlně a chtěl zůstat oblečený. Jiný říkal, že Ono je ochoten vzít ji na vrchol, ale Leibovitz si myslel, že bude lepší, když bude mít oblečení.
Ať je pravda jakákoli pravda, Leibovitz vzal jen jeden snímek. Ukázala to Lennonovi, který byl s výsledkem extatický a prohlásil, že "přesně zachytil [jejich] vztah" a trval na tom, že to bude pokrývka časopisu. Všichni se rozdělili, spokojeni s tím, jak se střelba ukázala. Jen pět hodin později byl John Lennon vyslán jako mrtvý poté, co byl zastřelen Markem Davidem Chapmanem, takže byla poslední fotografie bývalého Beatle.
7Lidé, kteří čte burzu
Norman Rockwell
Fotografický kredit: Norman Rockwell Americký malíř Norman Rockwell byl jedním z nejproduktivnějších umělců v historii a vytvořil přes 4000 uměleckých děl během svého života. Pracoval jako ilustrátor pokrytí Sobotní večerní pošta po dobu pěti desetiletí. Rockwellův široký zájem pocházel z toho, že zobrazovali průměrné lidi, kteří se zabývají každodenními činnostmi. Jeden takový kryt byl nazván Lidé, kteří čte burzu. Jak byste si představovali, zobrazovali čtyři lidi (a pes), kteří četli burzu.
Nejprve se zdá, že vše vypadá normálně. Na druhém pohledu je něco o chlapce s potravinami - zdá se, že má tři nohy. Chlapec se ohýbá dopředu, ruce na kolenou. Nicméně, zatímco jeho pravá ruka je zobrazena odpočívá na jeho ohnuté pravé koleno, tam je další rovná noha za ním.
Lidé nabízejí různá vysvětlení pro obraz. Někteří říkali, že je to jen iluze a obchodník s potravinami právě otírá ruku na zástěru, zatímco jiní navrhli, aby Rockwell v jeho malbě nechal nějaké fallické velikonoční vejce. Samotný malíř však později připustil, že to byla jen jednoduchá chyba.
6Nizozemské přísloví
Pieter Bruegel Starší
Fotografie: Pieter Bruegel starší Mnoho umělců má ráda svou práci, aby otevřeně interpretovala, aby pro každého diváka znamenala jiný význam. To nebyl případ holandského malíře z 16. století Pietera Bruegela staršího. Byl to doslovný, o čemž svědčí jedna z jeho nejslavnějších obrazů -Nizozemské přísloví. Malovaný v roce 1559, tento obrázek zobrazuje vesnickou scénu, která je nabitá lidmi, kteří se zabývají různými činnostmi. To, co skutečně dělají, je doslovné ilustrace holandských přísloví a idiomů.
Mnoho z těchto frází se již nepoužívá nebo je mimo Nizozemsko neznámá. Nicméně, existují také idioms ještě populární dnes. "V levém dolním rohu je zobrazeno" bouchání hlavy proti stěně ". "Ozbrojený na zuby" je vedle něj. Nad nimi máte "svět se obrátil obráceně."
Můžete vidět, kolik frází můžete identifikovat, ale vezměte si čas - v malbě se skrývá více než 110 přísloví a idiomů. Pouze jeden obrázek může ilustrovat více výroků. Například v blízkosti pravého horního rohu ukazují dva zadní části okna. To samo o sobě má tři významy. "Závěs jako přístřešek nad příkopem" znamená, že je něco zřejmé. Ruka, která prochází dírou, znamená, že "všichni mohou vidět přes dubovou podlahu, jestli je v ní díra" - nebo v moderních termínech "Díky moc, kapitánovi zřejmému." A třetí výraz, který by se měl vrátit: "Protékají stejnou dírou" znamená, že jsou to BFF.
5Teddy Roosevelt na moose
Fotografický kredit: Theodore Roosevelt Collection / Harvardská univerzitaTeddy Roosevelt byl často oslavován nejen jako jeden z největších amerických prezidentů, ale také jedním z nejsmutnějších. On kultivoval robustní, outdoorsman persona, která je ještě docela populární dnes. Teddy to udělal s četnými obrázky, které ukazovaly jeho divoké dobrodružství - obrazy, kde je s přírodou (nebo natáčení v obličeji). Obraz výše je již dlouho toužil jako Teddy Roosevelt v jeho nejsmutnější. Nedávno však bylo zjištěno, že je to fakticky falešná falešná.
Neúspěšný s republikánskou stranou, Roosevelt se v roce 1912 rozpadl a vytvořil svou vlastní Progressive Party s logem býků jako logem. Využil tuto stranu, aby se ujal třetího funkčního období proti republikánskému kandidátovi William Howard Taftovi a kandidátovi na demokracii Woodrowovi Wilsonovi. Obraz Roosevelta na koni losu pochází z vydání New York Tribune zveřejněna před volbami. Ukázalo se, že všichni tři kandidáti na svých stranických zvířatech - Taft na slonu a Wilson na osla. Oba z nich byly zjevné falešné, ale zdánlivě, že Teddy jezdil na losu přes řeku, bylo natolik pravděpodobné, že ho lidé koupili po dobu 100 let.
4 lidé hrají tenis na křídlech dvojplošníku
Fotografický kredit: Matt Hale / Muzejní syndikátI když je to okamžitě rozeznatelné, tento obrázek nemá jméno. Byl přijat v roce 1925 a je vybaven dvouplošníkem v letu se dvěma lidmi, kteří se účastní přátelské tenisové hry na svých křídlech. V té době se opravdu neočekávalo, že se stane tak kultovní, ale obraz se stal symbolem barnstormerů.
Tato praxe začala být populární v 20. letech. Muž jménem Ormer Locklear popularizoval extrémní kousky letadel, zejména křídla. Zvykl si na to během první světové války, když se Locklear dostal z kokpitu svého letadla a na křídla opravil mechanické problémy.
Dva lidé na snímku byli Gladys Roy a Ivan Unger. Zatímco si sotva vzpomněla, byl Roy jedním z nejoblíbenějších barnstormerů svého dne. Byla známá pro to, že přišla s novými extrémními kaskama, protože se davy lidí ztratily znova a znovu. Mezi jejími nejpozoruhodnějšími kaskadérskými kroky byly procházky od jednoho křídla k druhému, které byly zavázané očima a tancovaly Charleston na vrcholu letadla.
Na snímku výše Roy a Unger předstírali, že hrají tenis jen proto, aby představovali pohlednici. Nikdo si neuvědomil, jaký dopad bude mít obraz. Bohužel pro Gladys se jí opravdu moc nedařilo. O dva roky později zemřela, když kvůli nepozornosti vstoupila do rotující vrtule.
3Portrét Adele Bloch-Bauer I
Gustav Klimt
Fotografický kredit: Gustav Klimt Rakouský symbolista Gustav Klimt to maloval v roce 1907 spolu s dalším portrétem Adele Bloch-Bauer na příkaz svého manžela, průmyslníka Ferdinanda Bloch-Bauera. Ferdinand byl také jedním z hlavních příznivců Klimta. Po většinu minulého století byla malba v centru dlouhého a kontroverzního boje za vlastnictví.
Bloch-Bauers měl pět obrazů Klimta. Paní Bloch-Bauerová chtěla, aby všichni šli po vraždění do Vídeňské galerie. Zemřela v roce 1925 a Ferdinand žil dalších 20 let. Nicméně v roce 1938 nacistické Německo připojilo Rakousko a okamžitě zabavilo obrazy Klimta, zatímco Bloch-Bauer utekl do Curychu. V roce 1941 prodali nacisté obrazy rakouské státní galerii. Když Bloch-Bauer zemřel, chtěl, aby obrazy šly ke svým dědicům.
Když byl čas vrátit zboží ukradené nacisty, rakouská vláda se rozhodla zachovat obrazy. To vedlo k dlouhé soudní bitvě mezi vládou a dědicy Bloch-Bauera nad vlastnictvím. Každá strana měla své vlastní přesvědčivé argumenty. Rakouská vláda argumentovala, že legendárně zakoupila obrazy (ish) a že paní Bloch-Bauerová jim stejně připomněla jejich galerii. Dědicové tvrdili, že pan Bloch-Bauer byl majitelem obrazů, když byli ukradeni nacisty, a chtěl, aby je měli. Záležitost byla nakonec vyřešena v roce 2006, kdy soudy vládly ve prospěch dědiců. Portrét přinesl na dražbě rekordních 135 milionů dolarů.
2Portrét Dr. Gacheta
Vincent van Gogh
Fotografický kredit: Vincent van Gogh Paul Gachet byl lékař hvězd z 19. století. Lékař s úspěšnou praxí v Paříži měl Gachet vztah k léčbě umělců, včetně Cezanne, Manetu, Renoira a Pissarra.
Gachet také zacházel s Vincent van Gogh. Udělal to v měsících vedoucích k sebevraždě Van Gogha, takže se diskutovalo o tom, jak užitečný byl lékař. Dopisy Van Gogha ke svému bratrovi Theovi říkali, že Gachet je zbytečný, protože byl ještě nemocnější než jeho pacient. Bez ohledu na to Gachet zůstal s Van Goghem a dokonce pózoval pro dva portréty. Jeden z portrétů má neuvěřitelnou historii - zůstal v rodině Gachetů, dokud nebyl odkázán francouzské vládě. Byl obviněn z toho, že je falešný, ale možná dokonce malovaný doktorem sám.
Slavnější portrét strávil několik desetiletí ve Stadelově muzeu ve Frankfurtu, dokud nebyl zabaven v roce 1937 nacisty. Herman Goering prodával malbu bankéři, který ho prodal sběrateli Siegfriedu Kramarskymu. Siegfried ho s sebou přivedl do Ameriky a zůstal v rodině až do roku 1990, kdy byl prodán za rekordní cenu 82,5 milionů dolarů. Jednalo se o japonského obchodníka, jenž způsobil rozruch, když oznámil, že s ním chce vzít obraz, když zemřel. Od jeho smrti v roce 1996 je místem, kde je obraz tajemstvím. Zamezení neoficiálních pozorování nevíme, kdo vlastní jednu z nejcennějších obrazů v historii.
1Bledě modrá tečka
Voyager 1
Foto kredit: NASA Voyager 1 byl zahájen v roce 1977 a uskutečnil mise, která se stále ještě děje. Vesmírná sonda je nejvzdálenější uměle vytvořený objekt ze Země ve vzdálenosti více než 130 AU. Jeho počáteční poslání však skončilo jen pár let poté, co byl Voyager zahájen. Primárním cílem bylo uskutečnění letů Jupitera a Saturnu, několik obrázků a studium planet. Poté, co nám poskytl informace o naší sluneční soustavě, Voyager pokračoval v přepravě. Právě teď sonda cestuje asi 17 km (10 mi) za sekundu, mířila do Oortova mračna, což bude dosahovat asi 300 let (a bude pokračovat v dalších 30 000).
V roce 1990 byl Voyager 1 od nás asi 40 AU nebo 6 miliard kilometrů. Na naléhání Carla Sagana, který byl součástí týmu Voyager, byla sonda naplánována, aby se otočila a vyfotografovala mozaiku naší sluneční soustavy známou jako Rodinný portrét. Obsahovalo 60 jednotlivých rámců, které zobrazovaly šest planet. Jakmile Voyager zaznamenal snímky, pomalu je posílal v příštích třech měsících. Navzdory cestování rychlostí světla trvalo, že každý signál trvá 5,5 hodiny, než nás čeká.
Ze 60 snímků, jeden z nich ukázal naši malou malou planetu. Pojmenován Bledě modrá tečka, obraz měl 640 000 pixelů a my jsme byli menší než 1 pixel (my jsme uprostřed hnědého světelného pásma). Sagan založil celou tuto výjimečnou knihu a přemýšlel, jak nám jeden obraz ukázal své skutečné místo ve vesmíru.