10 z nejvíce šokujících a strašidelných věcí, které jste viděli na scéně

10 z nejvíce šokujících a strašidelných věcí, které jste viděli na scéně (Umění)

Myslíte si, že uvidíte, že hra je nudná? Nebudete se dozvědět o některých z těchto divadelních představení, které využívaly více falešné (nebo skutečné) krev, násilí a děsivé zahlédnutí do lidské psychie než většina hororových filmů.

10 Divadlo Grand Guginol


Pokud bychom navštívili Paříž v brzy polovině 20. století, rozhodně bychom se rozhodně nechtěli zastavit v divadle Grand Guginol, což je malá struktura zabalená do přestavěného kostela, který se specializuje na děsivé a krvavé hry. Hlavními tématy vystoupení Guginolu byly šílenství a strach, které obsahovaly řadu předmětů, které byly často rozptýleny z titulků francouzské společnosti, včetně nekrofilie, užívání drog, sériové vraždy a zhoubného onemocnění.

Výrobci Grand Guginolu si svou práci brali vážně a často prosazovali sociální a technické hranice. Jeden prominentní dramatik měřil úspěch svých her podle toho, kolik publikum utichlo a držel lékaře v ruce jen pro případ. Andrej de Lorde, který napsal řadu her pro Grand Guginol, spolupracoval s psychologem na několika jeho dílech. Také herečka Paula Maxa mohla být původním křikem; ona byla volána "nejvíce zavražděná žena na světě" kvůli všem různým úmrtím, které vystupovala na scéně.

Celý jeho život se Grand Guginol zamotal s cenzory, zatímco se snažil udržet konzistentní výstup gore a teroru. Do konce druhé světové války mnozí pocítili, že se divadlo dostalo do sebeparády, a to skončilo v šedesátých letech minulého století, které už nebylo relevantní pro publikum, které zažilo první hrůzy války.

9 Hermann Nitsch


Hermann Nitsch je rakouský umělec, skladatel, herec a dramatik, kteří v šedesátých letech vytvořili představení skupiny Orgies & Mysteries Theater. Nitsch byl inspirován vlastními zkušenostmi vyrůstajícími během 2. světové války, které ho přímo vystavily spoustě hrůz. Jako takové jeho umění je velmi, velmi krvavé. Během představení jsou živá zvířata často poražena a používá se jejich vnitřek a krev. Střeva jsou rozmazaná všude a někdy je krev dokonce hodena na publikum. Nitsch toto kombinuje s hlubokými náboženskými tématy, které, jak můžete očekávat, odklízí obvyklé podezřelé. Nitsch byl několikrát zatčen v prvních dnech Divadla Orgies & Mysteries.

V jednom třídenním představení, které zahrnovalo 100 hudebníků a 200 herců, Nitsch dohlížel na rituální zabíjení živých zvířat. Krev zvířat byla potom nalita do úst nahých herců, kteří byli rozloženi na nosítkách ve formě kříže. Reportér, který byl svědkem celé hrůzostrašné události, nazval to "největším výkonem" Nitsche.


8 Panické hnutí


Panické hnutí (pojmenované za řeckého boha Pan) bylo divadelním kolektem, který vytvořili Fernando Arrabal, Alejandro Jodorowski a Roland Topor v šedesátých letech. Jodorowski čelil cenzuru v rodném Mexiku a odešel do Paříže, kde se setkal s dalšími dvěma umělci. Skupina zasvětila svou práci konfrontaci buržoazní, která byla zodpovědná za cenzuru tím, že zasetá nesourodnost, a to díky nej absurdnějším možnostem. Arrabal řekl, že hnutí Panic je "kritika čistého rozumu, je to gang bez zákonů a bez kontroly".

v Svátostní melodrama, která se uskutečnila jen jednou, Jodorowský porazil husy na jevišti, zakrýval bezkusné ženy v medu, provedl falešnou kastraci, sám sebral, použil obří krucifix jako falus a zastřelil živé želvy u publika z obrovské plastové pochvy. Pandemonium následovalo.

Jodorowský se stane uznávaným režisérem, režisérem klasických filmů El Topo a Svatá hora. Ale nikdy nedopustil své záliby za paniku. Jeho film Fando y Lis, který napsal Arrabal, způsobil vzpouru, když byl premiér a byl v Mexiku zakázán.

7 Dziady


Dziady je hra, která doslova zahájila revoluci. Napsal v 19. století známý polský spisovatel Adam Mickiewicz, Dziady je jedním z nejpopulárnějších polských jazykových her. Hra se týká polského muže Gustava, který umírá a vrací se v podobě Konráda, revolucionáře, který bojuje proti Rusku za polský nacionalismus.

V roce 1968 se polské národní divadlo snažilo představit moderní produkci Dziady s hlavními známými polskými herci. Politické a náboženské témy hry nikdy nebyly v minulosti problémem - byla to anti-czaristka, která normálně potěšila sověty - ale tentokrát se sovětské úřady bránily. Oznámili to Dziady by skončilo koncem ledna toho roku.

To rozčilovalo polskou veřejnost, která na protest pochodovala a rozeslala petici. To zase vyvolalo zásah ze sovětu, který napadl studentské setkání, na kterém se hovořila o hře. To se ukázalo jako bod vzplanutí studentské vzpoury v roce 1968, kdy se protisovětské protesty a vzpoury rozšířily do měst po celém Polsku. Protesty ve jménu svobody však měly temnou stránku, protože úřady rychle obviňovaly nepokoje proti polským Židům a používaly je jako omluvu k tomu, aby uzavřeli propuštění.

6 Živé divadlo Spojení A Frankenstein


Hra Jack Gelber, Spojení, stanovila nové normy pro brutalitu a realismus v divadle, když se představila v roce 1959. Pomocí formátu "play in play" dramatizuje konverzaci skupiny drogově závislých, kteří čekají na svého prodejce.S využitím volně se rozvíjejícího dialogu dává divákům pocit, že nevidí hru, ale ve skutečnosti stojí na ulici a dívá se na závislých lidí na každodenní život. Pro zintenzivnění realismu se herci dostanou do publika a žádají peníze na drogy. Stejně jako mnoho dalších her v tomto seznamu, Spojení rozdělené kritiky. Někteří z nich považovali za inovativní, ale jiní to považovali za odpad.

Spojení byl nejprve produkován živým divadlem, experimentální divadelní skupinou, která se specializovala na extrémní, vysoce politické hry, které se snažily zpochybnit pohodlí diváků. Vystupovali na neobvyklých místech, jako jsou ocelárny a brazilské věznice.

Jedním z pozdějších inscenací Živého divadla byla adaptace Frankenstein, které natočili natolik krvavě a děsivě, dramatizovali popravy a další vraždy na jevišti. Těla popravených mužů a žen byla poté rozdělena doktorem Frankensteinem s pomocí Sigmunda Freuda.

5 Playboy západního světa


J.M. Synge byl již známým básníkem a dramatikem v rodném Irsku Playboy západního světa otevřen v roce 1907, ale nic nemohlo připravit na reakci irské veřejnosti. Ve hře mladý psychopat zabije svého otce sekerou a pak se chlubí o vraždě, která ho pociťuje ženám města. Později se pokouší znovu zabít a může i přes své zločiny propustit.

Příběh tak šokoval irskou veřejnost, že na ulicích vypukly vzpoury, z nichž většina byla odmítnuta nacionalisty, kteří byli znepokojeni tím, jak se hra odehrála na irském lidu, a zvláště způsobem, který zobrazoval irskou maskulinitu. Dokonce i někteří herci vlastní herci se cítili nepříjemně s jejich rolí. Místní rady v celém Irsku přijaly proti nim zákaz.

Playboy je nyní považována za jednu z velkých irských hudebních her, ale Synge nikdy žila, aby se těšila. Zemřel jen o dva roky později.

4 Gunter Brus


Akcionalismus byl krátkotrvající pohyb z Vídně, který se snažil spojit umění s politickou činností. Gunter Brus převzal aktivismus dál než kdokoliv jiný tím, že vyrobil vlastní část těla představení. To vyvrcholilo impromptu výkonem volal Kunst a revoluce v roce 1968. Brus, společně s jeho spolupracovníky Otto Muehl a Oswaldem Wienerem, převzal studentské centrum na rakouské univerzitě. Broušil se na jevišti a masturboval při zpěvu rakouské národní hymny, zatímco jiní hodili pivo a mluvili o počítačích. Všichni tři byli zatčeni a Brus měl s rodinou utéct do Berlína, aby se vyhnul vězení.

Ačkoli jeho část Kunst a revoluce nebylo tak šokující, jako Brus, Otto Muehl by pokračoval v zatmění Brusu v proslulosti. Muehlovo umění vždy obsahovalo silné sexuální podtexty a nakonec dal své umění, kde je jeho ústa (takhle mluvit) a založil vlastní komunitu věnovanou svobodné lásce. Nakonec však byl zatčen za sex s mladistvými a šel do vězení.

3 Sarah Kane Blasted


Blasted dramatizuje životy dvou postav (rasista, starší novinář a jeho mladý milenec), kteří jsou uvězněni v hotelovém pokoji společně, protože občanská válka zuří venku. Přes jeho jednoduché nastavení, příběh zahrnuje obrovské množství strašlivého násilí. Vícenásobné znásilňování, bombardování, sebevražda, ošklivost a kanibalismus mrtvého dítěte jsou jen některé z hrůz způsobených v celém světě.

Blasted byla první hra Kane a když se v Londýně uskutečnila v roce 1995, vyvolala pocit. Kritikové ji považovali za odpad a přemýšleli nad tím, jak by to mohlo projít celá cesta výrobním procesem a na jevišti na prvním místě. Ale Kaneova tragická sebevražda ve věku 28 let (napsala pouze čtyři další hry) vedla k přehodnocení její práce a někteří kritici, Blasted přišla kolem, aby přiznala, že je ve skutečnosti životně důležité dílo, které odráží terorismus moderní doby.

2 Edward Bond je Uložené


Na známé scéně v hře Edwarda Bonda Uložené, plačící dítě je nalezeno opuštěné v parku skupinkou lupičů. Místo toho, aby uklidňovala dítě, gang mučila dítě, vytrhává na něm vlastní exkrementy a nakonec jej kamenem smrtí.

Když se herna poprvé otevřela v Londýně v šedesátých letech minulého století, byli kritici kritizováni, kteří se domnívali, že scéna byla hrána pouze pro šokovou hodnotu. Dokonce i skutečnost, že házení kamenů byla pouze hercemi vyprávěná, nebyla dostatečná k tomu, aby reakci na scénu zablokovala. Vláda se dokonce pokoušela cenzurovat, aby ji zastavila, a že ředitel byl stíhán.

Ale Uložené měla také své obhájce, včetně velkého herce Laurence Oliviera, který našel krásu v brutálních vyobrazeních anglického života nižší třídy. Edward Bond má od té doby dlouhou, tajemnou kariéru v divadle, ale Uložené zůstává jeho nejznámější prací. Říká, že je důležitým objektivem, pomocí něhož lze pozorovat mnohé z problémů, které stále ještě dnes postihují Británii.

1 Špatné semeno


Špatné semeno postrádá vizuální šoky a brutální realismus mnoha dalších položek na tomto seznamu, ale dělá to s děsivým spiknutím: Matka si uvědomuje, že její osmiletá dcera Rhoda je sériový vrah. Jak postupuje příběh, zjistila také, že její vlastní matka byla také sériovým vrahem a že tzv. "Špatné semeno" může být předáno z jedné generace na druhou.

Špatné semeno byl napsán Maxwellem Andersonem a založený na románu Williama Marcha. Byl to obrovský hit na Broadwayi v padesátých letech minulého století, ačkoli kritik Harold Clurman zjistil, že dialog je plochý a hra je nedostatečná.Ale Clurman byl zneklidněn reakcí publika a poznamenal, že způsob, kterým aplaudovali násilné činy, podivně odrážela Rhoduinu vlastní sociopatickou neschopnost odlišit se od špatného.

Špatné semeno byl později natočen do filmu představujícího hodně z původního obsazení, který se stal známým. Hollywoodská léčba byla však zničena a měla jiný konec.