10 Skrytá fakta o velkých uměleckých dílech

10 Skrytá fakta o velkých uměleckých dílech (Umění)

Socha svobody, Šikmá věž v Pise, Eiffelova věž, Munchova Křik, a Sfinga Egypta jsou všechna známá umělecká díla. Nicméně mají nějaké opravdu zajímavé fakty, které se dostaly pod radar pop kultury. Ať už jsou to věci, které zmizely před lety, nebo věci, které se po celou dobu skrývají v očích, existuje spousta věcí, které nikdy neslyšíme o velkých uměleckých dílech.

10 Tajná místnost Eiffelovy věže


Eiffelova věž má tajný byt skrytý v nejvyšší úrovni. Byt je vlastněn Gustave Eiffel - inženýrem, který navrhl věž. Roku 1890, po otevření Eiffelovy věže, francouzský spisovatel Henri Girard uvedl, že Gustave Eiffel byl "předmětem všeobecné závisti" mezi občany Paříže.

Tato závist byla podle Girarda inspirována slávou, kterou Gustav získal jako tvůrce věže, nebo štěstí, kterou věž vytvořila, ale z bytu, který vlastnil na vrcholu věže. Tento byt, k němuž měl přístup pouze Eiffel, hostil řadu významných návštěvníků; prominentní mezi nimi byl Thomas Edison. Eiffel údajně obdržel několik významných nabídek za jednu noc v bytě.

Byt, který byl několik let uzavřen, byl nedávno otevřen veřejnosti. Dnes obsahuje figuríny Eiffelova a Edisonova. Vektorové voskové modely zobrazovaly scénu, kde Eiffel a jeho dcera Claire přivítali Edison. Také vyryté na Eiffelově věži jsou jména 72 vědců a inženýrů, kteří ji navrhli.

9 Inspiration Behind Křik

Edvard Munch

Edvard Munch je Křik je jedním z nejznámějších obrazů 20. století - tak kultovní, že byl komplikovaně ukrácen více než jednou.

Podle Muncha, Křik byl inspirován v den, kdy chodil se svými přáteli a uviděl, že "obloha se změnila jako červená jako krev", než se cítí neuvěřitelně unavená a poslouchá "obrovský nekonečný výkřik přírody." Po mnoho let se Munchova inspirace považovala za představenou, dokud to nebylo nedávno zjistil, že tento den pravděpodobně byl v ten den červeně červený v důsledku výbuchu Krakatoa v Indonésii v roce 1883.

Útok sopky se projevil až do New Yorku, kde bylo hlášeno, že obloha je "zarmoucená". Stejný dopad byl zaznamenán ve městě Munch o dva dny později, když městské noviny uváděly, že "lidé věřili, že to byl oheň: červená refrakce v mlhavé atmosféře po západu slunce. "

Zatímco si představoval děsivý výkřik v Munchově obraze, nebe asi nebylo.


8 Šikmá věž neznámého architekta v Pise


Také známý jako Torre Pendente di Pisa, Šikmá věž v Pise se zdvojnásobí jako památník i tajemství. Zatímco důvod jeho poměrně výrazného naklonění je dobře známý (má slabý základ), nikdo neví, kdo ho navrhl.

Věž byla původně určena jako samostatná zvonice (nebo kampanile) pro město katedrály v Pise. Takové věže byly v Itálii 10. století pravé, neboť podle nich symbolizovaly, jak silné a bohaté město je. Šikmá věž v Pise byla postavena tak, aby přitahovala lidi do katedrály v Pise.

Hlavním důvodem, proč nikdo neví, kdo navrhl věž, je to, že věž trvalo skoro 200 let. Historici si mysleli, že věž navrhla Bonanno Pisano, ale to je sporné. Architekt jménem Diotisalvi je považován za pravděpodobnější osobu, která navrhla věž, protože navrhl městskou křtitelnici a San Nicola Bell Tower.

7 Řetězec u nohy ze sochy svobody


V roce 2011, když se ptali, co symbolizuje socha svobody, bývalý guvernér Aljašky Sarah Palin řekl: "Je samozřejmě symbolem Američanů připomenout si další země, protože to nám samozřejmě darovali francouzsko- jiné země nás varují před tím, aby nikdy nečinily chyby, které některé z nich způsobily. "Bohužel, Sarah Palinová byla naprosto špatná, když řekla přesný opak toho, co Lady Liberty představuje. Stejně jako Palin, mnoho lidí neví o tom, jak je socha spojena s otroctvím.

Edouard de Laboulaye, slavný francouzský politik a abolitionista, je muž za Socha svobody. Byl pevným podporovatelem prezidenta Lincolna, který bojoval za zrušení otroctví. Socha nebyla darem varovat Spojené státy, jak říkal Palin. Místo toho to byl dárek na počest a oslavu svobody, demokracie a konce všech forem otroctví. Proto má Lady Liberty na noze zlomený řetězec. Řetěz je obvykle neviditelný pro turisty, protože je pod rouchou po levé noze a může být vidět pouze z vrcholu.

6 Sfinga je chybějící fouk


Už jsme mluvili o tom, jak jsme téměř ztratili sfingu a tajemství za jeho chybějícím nosem. Nicméně, jen málo lidí zná příběh za vousem.

Sphinx nebyl původně postaven s vousem. Namísto toho byla připojena dlouho poté, co byla postavena. Bylo přidáno pravděpodobně, že se Sphinx spojí s Horemakhetem - jedním z egyptských bohů. To mohlo být také zamýšlené pro Sphinx vzít po egyptských faraonů, kteří často nosili umělé vousy jako symbol autority, a spojit je s bůhem Osiris.

Jedenáctina vousů je v současné době v britském muzeu. Muzeum mu darovalo italský egyptolog Giovanni Caviglia, který v roce 1817 vykopal části Sfingy, když byl téměř úplně zakrytý pískem. Několik dalších částí sfinga vousy byly také nalezené mezi 1925 a 1926 když písek byl vykopán od Sfingy znovu.

5 Da Vinciho skrytá hudba


V roce 2007 Giovanni Maria Pala, italský počítačový technik a hudebník, uvedl, že odhalil hudební noty v slavné malbě Da Vinci Poslední večeře. Podle Paly, když člověk kreslí pět linií hudebního personálu přes obraz; ruce Ježíše Krista, ruce jeho apoštolů a chlebové chleby na stole budou představovat hudební notu, která by měla smysl, když se čte zprava doleva.

Da Vinci byl známý jako hudební nadšenec, který ve svých spisech začlenil hudební hádanky, které je třeba přečíst zprava doleva. Alessandro Vezzosi, ředitel specializovaného muzea Da Vinci v Toskánsku, věřil, že návrh Pala je "věrohodný." Vezzosi také uvedl, že Da Vinci hrál lyru a nakreslil několik hudebních nástrojů.

"Vždy existuje riziko vidět něco, co tam není, ale je jisté, že prostory (v malbě) jsou rozděleny harmonicky," řekl. "Kde máte harmonické rozměry, můžete najít hudbu."

4 Barevná krize mostu v Golden Gate


Most Golden Gate drží rekord jako nejfotografovanější most na světě. Zajímavé je, že americké námořnictvo nikdy nechtěl, aby byl most vystaven, protože se obávali, že pokud by byl most bombardován a zničen, zabalí by jejich lodě zakotvené v zálivu San Francisco. Námořnictvo později dalo svůj souhlas s výstavbou mostu. Nicméně se jim nelíbila barva, že most bude malován. Oni, společně s armádou, chtěli, aby most byl malován černým a žlutým pruhem tak, aby byl viditelný v mlze.

Architekt mostu, Irving Morrow, měl však jiný plán. Když se do San Francisca dostala ocel, která měla být použita pro most, byla již natřena základní vrstvou, která připravila oceli na další barvu. V té době byla většina mostů pokrytá šedou, hnědou a černou barvou, ale Morrow ji maloval v "oranžové barvě", podobně jako barva základního pláště. Mezinárodní oranžová je nejen viditelná v mlhách, ale také doplňuje a kontrastuje s modrou oblohou a zátokou.

3 The Madame X Skandál

John Singer Sargent

The Portrét Madame X je prominentní obraz mladého amerického přistěhovalce a celebrity jménem John Singer Sargent z Virginie Avegna Gautreau. Sargent doufal, že madam X udělá jeho pověst. Portrét ho udělal slavným nebo neslavným kvůli své předpokládané neslušnosti.

Po vystavení v salonu byl portrét vysoce kritizován a posmíván. Hlavním důvodem kritiky byl ten správný popruh v portrétu. Popruh v ranném portrétu je vidět, jak padá z pravého ramena, čímž odhaluje trochu více pokožky modelu. Následující skandál byl tak intenzivní, že se Sargent musel přesunout do Británie.

Rodina Gautreau se styděla za skandál a prosila Sargenta, aby stiahla obraz. Sargent, ve snaze uklidnit kritiky a veřejnost, přehodil popruh do toho, co vidíme na portrétu dnes.

2 Mount Rushmore Time Capsule

I když je známo, že Mount Rushmore je neúplné, málo lidí ví o své časové tobolce. Při budování Rushmore by jeho hlavní architekt Gutzon Borglum chtěl vytvořit velkou halu, která by sloužila jako velká místnost, kde by byly zachovány všechny důležité dokumenty v americké historii. Přemýšlel, že přidání důležitých dokumentů a listin, jako je Deklarace nezávislosti a Ústava, by znamenalo, že již významná památka bude ještě důležitější. Bohužel mu bylo zabráněno nedostatkem peněz a prostoru, dokud nezemřel v roce 1941, takže práce byla neúplná.

V roce 1998 byla ústava, 16 panelů z porcelánu obsahující text z Deklarace nezávislosti a listiny práv spolu s Borglum memoire, a příběhy o prezidenty vytesané do hory byly umístěny v klenutě titanu a zapečetěny uvnitř nedokončená hala. Tyto dokumenty musí být po tisíce let ponechány uzavřené a nedotčené.

1 Michelangelo Poslední soud

Michelangelo Buonarroti

Nedlouho předtím, než zemřel, papež Clement VII sjednal Michelangela, aby vytvořil obraz posledního soudu na stěnách Sixtinské kaple. Výkres by měl reprezentovat poslední den, nazývaný také "Soudný den", kdy se Ježíš Kristus vrátí ke světu. Umělecká díla však vyvolala nějaké pochybnosti poté, co Michelangelo nakreslil několik postav nahý a ukázal jejich soukromé části, včetně Ježíše Krista a jeho matky Marie.

To se nezlepšilo s kardinálem, který zahájil kampaň "Fig Leaf Campaign" s cílem, aby kresba byla úplně odstraněna nebo silně cenzurována. Papežský obřadní mistr Biagio da Cesena se rovněž připojil a žádal o cenzurování nebo úplné odstranění kresby, které podle něj bylo lépe vhodné pro vystavení ve veřejné lázni nebo baru místo kostela. To hněvalo Michelangelo, který pak použil Cesenin tvář pro tvář Minosu - boha podsvětí. Dále přidal uši osla, aby označil Ceseninu "bláznovství".

Nude obrazy zůstaly v kostele až do roku 1564, kdy Trentská rada rozhodla, že by měly být pokryty chvály (doslovně znamená "kalhoty"), jako jsou listy fíků nebo drapané látky. Během restaurátorských prací v roce 1993, asi polovina z chvály které byly odstraněny z osobních částí postav a bylo zjištěno, že Michelangelo skutečně maloval Minos s hadem, který se kolem něj oháněl a kousal jej do slabin.