10 Bizarní literární hnutí a žánry

Pro mnohé z nás jsou nejvíce neobvyklé knihy, které jsme četli, jako nesmyslné dětské knihy Alenka v říši divů nebo Zelené vejce a šunka. Skryté v temných koutcích literární historie jsou však všechna hnutí věnovaná bizarním a neskutečným formám psaní. Položky na tomto seznamu jistě změní způsob, jakým si myslíte o literatuře.

10 Bizarro Fiction

Pokud budeme hovořit o bizarních literárních hnutích, pak musíme diskutovat nadcházející žánr, který je bizarní fikce. Sebapoznávaná jako "literatura ekvivalentní kultovní sekci v obchodě s videem", bizarro fikce se pyšní tím, že nabízí čtenářům nejjemnější zábavy a podivuhodnost. Taková podivnost se ukázala jako úspěšná s cílovou skupinou divných čtenářů, která získala chválu od známých literárních zvláštností, jako je Chuck Palahniuk.

Hnutí začalo oficiálně v roce 2005, kdy tři nezávislé vydavatelské společnosti jmén Eraserhead Press, Afterbirth Books a Raw Dog Screaming Press využily silné poptávky po bizarní a neobvyklé fikci. V tomto okamžiku hnutí nemělo žádné konkrétní jméno ani definici, ale obecně existoval pocit, že na obzoru byl nový žánr podivnosti. Tento žánr se stal bizarní fikcí. Kultové hnutí má v současné době vyhrazené pořadí čtenářů spolu s vlastní výroční konvencí, vhodně pojmenovanou BizarroCon.

Bizarro fikce se může pochlubit takovými nadsázkami, jakými jsou Franz Kafka, William S. Burroughs a David Lynch, ale offbeat hnutí podporuje zábavu a hloupost nad prehnaností a literárním uměním. Taková hloupost lze nalézt v některých nejoblíbenějších názvostech a frázích bizarrofikty. Satan Burger autor Carlton Mellick III - autor popsaný jako Johnny Appleseed a Johnny Rotten z Bizarro - je román, v němž Boží nenávist k člověku vede k tomu, aby se vzdal lidských duší a umístil je do "velkého vagína podobného stroje nazývaného Walm". místo lidských bytostí, Bůh šíří Zemi novými, šílenými, sexu posedlými a super-poháněnými druhy, které ničí Zemi. Mezitím v Kevin L. Donihe Dům domů, člověk se zamiluje do svého domu, dokud nedojde k "domácímu holocaustu" den před svatbou. Typický.

Jiné podobné tituly Bizarro zahrnují Adolf v říši divů, Jsi lež!, a Shatnerquake (ve kterém je William Shatner loven všemi jeho minulými postavami).

9 Oulipo

Mnoho uměleckého hnutí než Bizarro vzniklo ve Francii během šedesátých let, založené francouzskými spisovateli Raymondem Queneau a Francoisem Le Lionnaisem. Hnutí začalo skupinou spisovatelů nazývaných ouvroir de literatura potentielle, zhruba přeložený jako "dílna potenciální literatury." Bylo to zkráceno oulipo. Co udělal oulipo jedinečným přístupem k literatuře byla jeho víra v uplatňování omezení pro psaní. The oulipo víra byla, že příliš velká svoboda zakončila inspiraci, zatímco další omezení ji povzbuzovaly. Výsledkem bylo řada zajímavých technik psaní, které byly obecně založeny na matematických problémech a rovnicích.

Jedna z těchto technik byla známá jako technika "S + 7". To zahrnovalo nahrazení podstatných jmen textu se sedmým podstatným jménem, ​​který je ve slovníku sleduje. Výsledky byly často řady stále bizarnějších a veselých vět. Technika S + 7 může pracovat pro jakoukoli větu s podstatnými jmény. Například věta by mohla začínat takto: "Dobrý den, jmenuji se Nathaniel Woo. Já jsem spisovatelka pro Listverse. "Každé podstatné jméno by pak bylo nahrazeno sedmým podstatným jménem, ​​které by ho následovalo ve slovníku, což mělo za následek:" Helm, můj jmenovec je Nathaniel Woo. Jsem pro knihu Listverse. "Opět se to stane:" Helma, můj chůva je Nathaniel Woo. Jsem zločinec pro Listverse. "

Stejně jako bizarní techniky psaní oulipo hnutí porodilo několik zajímavých literárních děl. Oulipská práce zahrnovala i Raymonda Queneaua Cvičení ve stylu, ve kterém byl stejný světský příběh řečen 99 krát, každý v jiném stylu. Styly se pohybovaly od úplně metaforické, přepsaly se jako haiku a byly psány ve stylu bludiště. Další oulipo spisovatel Georges Perec byl známý pro psaní románu Vyhýbat se, ve kterém se písmeno "e" nikdy nepoužívá, stejně jako novely Les revenentes, ve kterém písmeno "e" je jediná samohláska. Ty oulipo chlapci určitě věděli, jak mají mít dobrý čas.

8 Ero Guro Nansensu

Nemělo by být překvapením, že kousek japonské kultury byla zařazena do "bizarního" seznamu. Západní publikum bylo znovu a znovu zapomíněno neobvyklými japonskými uměleckými díly, filmy nebo dokonce reklamami. Málokdo víme, že mnoho z těchto bizarních prvků bylo ovlivněno hnutím v japonském umění a literatuře nazvaném ero guro nansensu. Název tohoto hnutí je japonská směs anglických slov erotické, groteskní a nesmysl. A erotický groteskní nesmysl je přesně to, co ero guro je.

Hnutí se ve 20. a 30. letech mezi světovými válkami I a II stalo hlavním proužkem. Hodně z umění a literatury hnutí se vyznačovala velkým množstvím sexuální obscenity a grafického násilí. Jeden zvláště populární spisovatel ero guro fikce byla Edogawa Rampová, japonská spisovatelka kriminálních příběhů, která se často soustředila na erotické a dekadentní prvky. Například jeden z Rampových románů, Lidská židle, zaměřený na muže, který se schovává uvnitř křesla, protože má pocit, že na něm sedí žena. Více znepokojivě, Rampo Caterpillar vyprávěl příběh vážně zraněného vojenského poručíka, který měl všechny končetiny amputované a donutil ho, aby se plazil po zemi jako housenka. Žena poručíka je jak znechucena, tak vzrušená zraněním, takže se rozhodne hrát sadistické sexuální hry na svém těle. Okouzlující.

Ero guro dědictví je dalekosáhlé, mnoho z jeho konvencí stále převládá mezi japonskými manga a anime. Pravděpodobně to vysvětluje všechny ty zvláštní věci.

7 'Aspergerův realismus'

Termín "Aspergerův realismus" není tak hluboké jméno hnutí jako poměrně necitlivá značka připoutaná k určitým spisovatelům v rámci širšího hnutí "alt lit." Dva nejvýznamnější spisovatelé této značky literatury jsou Tao Lin a Marie Callowayová. Tito Američtí spisovatelé se stali slavnými ve svých raných dvacátých letech prostřednictvím on-line osobností a publikací. Oba spisovatelé se stali známými jako "Aspergeroví realisté" skrze jejich bezmocné a poněkud robotické tóny vyprávění. "Realistické" prvky jejich díla pocházejí z rozmazání skutečnosti a fikce, zejména ve vztahu k osobním životům spisovatelů.

Marie Callowayová Adrien Brody zdůrazňuje toto rozmazání faktu a fantasie dokonale. Povídka byla původně zveřejněna na webových stránkách Tao Lin Muumuův dům, vyprávějící příběh o vztahu mezi 21letým Callowayem a ženatým, 40letým spisovatelem. Nebylo to dávno předtím, než se příběh dostal do literárních kruhů a způsobil hromadný spor, kvůli tomu, že 40letá identita spisovatele je pro hosty z průmyslu snadná. (Ve skutečnosti neměla vztah s Adrienem Brodym.) Nakonec příběh vystupoval jako součást Calloway's jaký účel jsem sloužil ve svém životě, sbírku povídek, které obsahují screenshoty Facebook Messenger, e-maily, texty a explicitní fotografie, které podrobně popisují sexuální historii Calloway. Zatímco obsah není tak mimořádný jako bizarro fiction nebo oulipo, osvětlené alt a Aspergerův realismus získávají své místo na tomto seznamu díky jejich jedinečnému využití internetu a jejich zvláštním vztahům s realitou.

Život ostatních spisovatelů je také obecně zcela bizarní. Tao Lin sám o sobě je známo, že spamuje noviny s ironickými e-maily, rozhovoruje a píše o sobě v rysových článcích, prodává akcie vlastních románů veřejnosti a rozebírá nebezpečné množství drog. Samozřejmě, většina z tohoto chování skončí jako obsah Linových knih někde v řadě. Jeho poslední román, Taipei, diskutuje hodně o Linových zkušenostech s drogami. Kniha získala od Brett Easton Ellis přívětivý pochvalný dopis: "Tao Lin se stane nejdůležitějším prozaickým stylistou své generace, což znamená, že" Taipei "není nudný román."

6 Calligram

Fotografický kredit: Ishvara7

Francouzský básník a umělecký kritik Guillaume Apollinaire poprvé nadaný kaligramy do světa, když poezie kolekce Calligrammes byl vydán krátce po jeho smrti v roce 1918. Cílem calligramu bylo napsat báseň, ve které byly dopisy uspořádány tak, aby měly formu obrazu, který zobrazoval význam nebo předmět básně. Doporučeno v Calligrammes byly různé básně, které měly podobu rozpoznatelných obrazů od koní po Eiffelovu věž. Druhým příkladem bylo pozoruhodné způsob, jakým převzal hlas a vzhled Eiffelovy věže, zatímco slova básně napadla a posmívala Němce, s nimiž se ve válce ve Francii ve válce I.

Od počáteční sbírky Apollinaire, umělci a spisovatelé pokračují v vytváření vizuálně působivých kaligrafů obrovských detailů. V důsledku této vizuální přitažlivosti se v moderní kultuře osvědčily calligramy. Zejména mnohé základní školy používaly calligramy, aby povzbudily mladé lidi k tomu, aby se začali zabývat poezií od raného věku. Jednoduchý jazyk a vizuální přitažlivost kaligramu způsobily, že tento žánr je pro děti mladší než romantické básně Byrona nebo Shelleye. A mnozí fanoušci a fanoušci již napsali calligramy podobně jako jejich oblíbené celebrity, například Jimi Hendrix, Freddie Mercury a Audrey Hepburn. Proč neudělat Benedikta Cumberbatcha?

5 Dada

Ačkoli slavnější pro své výtvarné umění než jeho literatura, dadaismus bylo experimentální hnutí, které začalo na počátku 20. století. Dadaismus je obtížné definovat, ale hnutí bylo do značné míry považováno za reakci proti I. světové válce. Byli založeni v neutrálním Švýcarsku, dadaisté byli přesvědčeni, že self-zainteresované ideologie kapitalismu, nacionalismu a kolonialismu byly zodpovědné za celosvětovou válku . Výsledkem je, že dadaismus se soustředil na to, aby proti těmto dominantním ideologiím chápala racionalitu a logiku. Většina dadaistického umění a literatury proto vykazovala pocit chaosu a anarchie. Toto chaotické odmítnutí konvenční umělecké krásy znamenalo, že dada byla označena jako druh "anti-umění". Jinými slovy, dadaistické umění bylo umění, které odmítalo a zpochybňovalo umění a jak to může být definováno.

Při použití na literaturu byla nejdůležitější formou dadaistického psaní řezací technika. Navzdory tomu, že William S. Burroughs byl populární v padesátých a šedesátých letech minulého století, technika rozkroku vznikla mnohem dříve s dadaistickým hnutím. Ve skutečnosti dadaistický vůdce Tristan Tzara načrtl metody své techniky řezu ve svém textu z dvacátých lét Jak vyrobit dadaistickou báseň. Tzaraova technika zahrnovala vyřezávání slov z novinového článku, třesení slov do tašky, vychystávání slov z tašky a pak jejich strukturování do básně.Tato technika znamenala, že břišní báseň by postrádala lidskou logiku rozhodnutí spisovatele, protože náhodný výběr existujícího materiálu způsobil, že poezie byla anarchická. Nejslavnějším moderním uživatelem techniky cut-upu je David Bowie, který je při psaní textů písní znám pomocí techniky.

Po první světové válce se dadaistická literatura začala odvíjet do stejně bizarního surrealistického hnutí. Chce-li si vytvořit nové umění, než reagovat na ustavené výtvory, Andre Breton se rozhodl použít techniku ​​automatického psaní. Tato technika zahrnovala psaní nepřetržitě a bez myšlení, a tak umožnila podvědomí, aby prožilo. Takové psaní vyústilo v Bretonovo Magnetické pole, označující konec literárního dadaismu a počátek literárního surrealismu.

4 Asemic psaní

Fotografický kredit: Matoxvisual

Když přemýšlíme o literatuře a psaní, často přemýšlíme o slovech. Ale písmo podobic je typ písma, který vůbec neobsahuje žádná slova. Jedná se pouze o spoustu hezkých šelestů. Písmo Asemic je navrženo tak, aby nemělo žádný specifický význam. Ve skutečnosti se termín "podobic" odvozuje od stavu nazvaného asemia, jehož pacienti nejsou schopni porozumět známkám a symbolům. Tento bezvýznamný stav je dosažen psaním v neexistujících jazycích.

To neznamená, že písmo podobic je naprosto nesmyslné nebo nepochopitelné. Naopak, abstraktní a nečitelná povaha písma takisto umožňuje, aby byl široce vykládán tak, že má několik různých významů. V tomto smyslu lze psát jako takový, aby vytvořil univerzální jazyk, který je přístupný všem národnostem a kulturám. Také psaní jako takový lze považovat za zachycování a odrážení emocí, které nelze plně vysvětlit slovy. Může to být docela čisté věci, nebo to může být nesmyslné odpadky. Je to opravdu na vás.

Podobně jako calligram lze psát jako takový jako hybrid umělecké literatury. Nespecifická povaha žánru znamená, že vzhled písma je důležitý. V podstatě musí být dobré napsání napsáno z atraktivních nebo nápadných čmurků, a to nejenom chaotického rukopisu dvouletého. (Pokud se vám samozřejmě nelíbí chaotický rukopis dvouletého.)

Toto zaměření na vzhled často vede k písmu podobic, která vypadá podobně jako kaligrafie. Ve skutečnosti jsou některé z nejstarších zaznamenaných písem v podobě čínské kaligrafie z osmého století. Konkrétně, kaligraf "šílený" Zhang Xu byl známý svou bizarní kurzívou kaligrafií. Všechno to bylo vzrušené, roztřesené a spíš hezké, ale téměř nemožné číst. Kaligrafie bláznivého Zhanga byla poznamenána jako vliv na praktiky, které napsali takem jako Tim Gaze a Michael Jacobson, oba kteří vedou podobic psaní publikací jako Nový příspěvek a Asemic Magazine. Tyto hudební spisovatelky jsou hnutím významným současným vývojem, který může postupovat a vyvíjet konvenční psaný jazyk.

3 Poezie Flarf

Flarf poezie získává extra body za to, že má vtipné jméno. Termín "flarf" byl vytvořen skupinou básníků, kteří komunikovali prostřednictvím e-mailových seznamů. "Skupina Flarf" nebo "flarfiness" byla použita skupinou k popisu všeho, co by mohlo být považováno za nevhodné nebo politicky nesprávné. První bláznivá báseň se objevila, když se Gary Sullivan rozhodl poslat nejhorší a nejvíce urážlivou báseň k soutěži podvodné poezie. Báseň začala:

Mm-hmm
Jo, mm-hmm, to je pravda
velké ptáky dělají
velký doo!

Samozřejmě, že stále vyhrála falešnou soutěž. Sullivan pak povzbudil další spisovatele z listů, aby poslali své vlastní špatné básně do soutěže. Tato kvalita lpění pak ovládala poezii skupiny pomocí internetových vyhledávačů. Skupina by používala motory, jako je Google, aby prozkoumala neobvyklé vyhledávací termíny, přičemž výsledky by se používaly jako řádky nebo předměty pro jejich bizarní poezii.

Několik jednoduchých příkladů poezie po florech zahrnuje básní Mel Nichols I já sám Google, ve kterém je termín "Google" často používán jako sexuální narážka. K. Silema Mohammada Led Zeppelin Experience se skládá z obsahu z internetových fór, které se otvírají s čárou: "co jste retardují [sic] dělat legraci mrtvým lidem?"

Zatímco se celá věc zdála jako vtip, hnutí 21. století se ukázalo být velkým místem pro mluvení v literárním světě. Byl diskutován v publikacích, jako je Atlantik a Wall Street Journal. V jednom okamžiku hnutí dokonce mělo svůj vlastní festival.

Ze zřejmých důvodů však hnutí vyvolalo spor. Použití existujícího materiálu z internetu, na rozdíl od vlastních představivých frází nebo obrazů básníka, bylo kritiky považováno za útok na "pravou" poezii. Existovaly argumenty, které by mohly být dokonce plagiát, zatímco někteří kritizovali, že spoléhají na problematické postupy společnosti Google. Jiní kritici, jako Kenneth Goldsmith, ji považovali za progresivní hnutí, které bylo v nové době internetu velmi potřebné. Samozřejmě, Goldsmith byl stejný člověk, který četl zprávu o pitvě Michaela Browna jako báseň.

2 Spoetry

Když už mluvíme o věku internetu a vtipných jménech, bylo to další hnutí podobné poezii po flarfu. Ale spíše než neobvyklé výsledky vyhledávacích termínů, literární mise svazu byla obsahem jejich spamových e-mailů. Výsledky byly často veselé. Například spoiem v Opatrovník začalo:

Když byla nejprve znovu a znovu
Vsadí vše, co se může otírat, dokud ne
Původně bylo, myslím, osm tisíc liber, Console?

Úžasně bizarní.

Tyto spoems pocházely z neslavného "spamu zapálil", což byl nesmyslný obsah nalezený ve starých spamových e-mailech. Obecně tento bizarní nevyžádaný spam pocházel z výňatků klasické prózy nebo poezie, často zaměřených na obcházení spamových filtrů. Zatímco většina z nás se setkávala s nevyžádanou nevyžádanou poštou, mnozí z nás neměli nervy, aby se změnili v poezii. Spousty však nebyly jako my. Tito speciální spisovatelé mohli vidět krásu za polovičními cenami Viagra a penis-enlargement. Někteří spisovatelé pouze kopírovali a vložili krásu a přeměnili ji na stanzas, zatímco jiní upravovali nesmyslný spam spatřený do souvislého verše. Ať tak či onak, narozenost.

Podobně jako poezie po florech, roztříštěný zájem získal velký zájem. Od té doby Satire Wire uspořádali v roce 2000 svou první soutěž v soutěžích, založení spisovatelé i nadále publikovali celou antologii spořicího. Anglický spisovatel Ben Myers publikoval antologii nazvanou Spam (e-mailové inspirované básně) v roce 2008 a současný americký básník Endwar vydal knihu nazvanou Jazyk počítače, verze 2.1 v roce 2006. Spolu s Endwarovou knihou bylo také zahrnuto CD, v němž byly přečteny spoiemy automatizovaným hlasem společnosti Microsoft Sam.

Spoetry má hodně společného s některými klasičtěji přijatými pohyby v tomto seznamu. Úkon řezání a úpravy existujícího obsahu z nevyžádaných e-mailů je v zásadě adaptací techniky dělení dada v 21. století. Dokonce i omezení používání čistě nevyžádané pošty vypadá jako metoda Oulipian. Je spořetí často zátěž nesmyslů? Absolutně. Je to poetický nesmysl? Nepochybně ano. Podle slov Montyho Pythona: "Spam, spam, krásný spam, nádherný spam."

1 Ergodická literatura

S nárůstem volných her v otevřeném světě, jako je Grand Theft Auto V a Čarodějka 3, ergodická literatura je možná nejrelevantnější literární žánr moderní doby. Stručně řečeno, ergodická literatura je, když je čtenář aktivně účastníkem konstrukce textu. Podobně jako vliv osobních akcí a voleb hráčů ovlivňuje vyprávění hry, způsob, jakým se čtenář rozhodne přečíst ergodický text, mění poznatky z čtení. Naopak, tradiční, neergodický text má pevný příběh, který je zaměřen výhradně vypravěčem. Příklad ergodické literatury lze nalézt v S., román Douglas Dorst a J.J. Abrams, ve kterém existují dva alternativní parcely. Jeden z plotů se odehrává v hlavním textu románu, zatímco druhý je ručně psaný v okrajích. Fyzické dokumenty týkající se různých pozemků jsou také zahrnuty, aby se text ještě více ponořil.

Potenciál ergodické literatury zaznamenal například Salman Rushdie, který diskutoval o Borgesově Zahrada výkyvných cest jako možného modelu pro vývoj literárních příběhů. v Zahrada výkyvných cest, smyšlený spisovatel se pokouší vytvořit román, ve kterém jsou popsány všechny potenciální výstupy rozhodnutí, což vede k mnoha "falešným cestám". Tato myšlenka falešných cest se stala základem pro mnoho ergodické literatury, v nichž se mohou vyskytovat různé události prostřednictvím různých možností čtení.

Tam byly různé ergoidc texty, které následovaly tento model falešných cest. Náš Oulipský přítel Raymond Queneau prozkoumal tento druh literatury prostřednictvím omezení ve své sbírce, Sto tisíc miliard básní. Tato kolekce je sada 10 sonetů, přičemž každá řádka je napsána na samostatném kartě. Vzhledem k tomu, že všechny básně sdílejí stejný scénář a zvuky, všechny tyto čáry lze smíchat a sladit. Výsledkem je potenciální 100 bilionů (nebo 100 000 miliard) variací stejných sonetů, v závislosti na čtenářské volbě linek. Byl by údajně trvat 200 milionů let, než si přečetl každou jednotlivou kombinaci. Podobně jako Marc Saporta Složení č. 1 je román složený ze 150 oddělených stránek. Roztříštěná povaha knihy umožňuje čtenáři strukturovat a číst knihu v libovolném pořadí, které si přejí, přičemž každá objednávka vytváří různé výsledky. Buďte opatrní, je to krabice plná volného papíru, což není naprosto ideální pro lehké čtení po obědě.