Top 10 méně známých lidových hudebníků

Na vysoké škole jsem absolvoval kurz American Roots Music. Jeden žánr, o kterém jsme diskutovali, byla lidová hudba. Část třídy měla předložit prezentaci o jakémkoli lidovém muzikantovi, kterého chtěli. Z těch asi patnácti lidí, kteří se představili, jsem vás nemluvil, všichni kromě jednoho z těchto studentů prezentovali buď Bob Dylana, Pete Seeger nebo Woody Guthrie. Znovu a znovu jsme museli poslouchat stejný materiál - stejné kulaté body života a kariéry, které vymezily význam těchto tří hudebníků. Oba jsou samozřejmě skvělí hudebníci. Má láska k lidové hudbě - a skutečnost, že jsem v tomto žánru představila tuto třídu - mě vedla k objevení některých opravdu velkých, méně známých lidových hudebníků. Když jsem zkoumal můj projekt, chtěl jsem se ujistit, že jsem našel někoho, o němž by nikdo jiný nemluvil. Budete muset číst seznam, abyste zjistili, kdo jsem udělal svůj projekt ...

10

Paul Baribeau

Paul Baribeau se umístil na desátém místě, protože je jediným současným lidovým hudebníkem na tomto seznamu. Jeho styl může být popsán jako folk-punk nebo anti-folk. Pokud ho znáte, je to pravděpodobně kvůli jeho přátelství s populárnější Kimyou Dawsonovou. Kromě jeho relativní neznáma, myslím, že Paul patří do tohoto seznamu kvůli vášní, bolestí a upřímnosti, které procházejí jeho holými představeními.

Nahoře je video od Paula, Paulova vousu a Paul, který předvedl jeden z jeho oblíbených fanoušků.

9

Patrick Sky

http://www.youtube.com/watch?v=0tuMAA-Rmvc

Stále se snažím získat ruce na hudbu Patricka Skye. Paradoxně jsem našel, že jeho nejsnazší album, které získal, bylo také jeho nejkontroverznější - Písně, které Made America známé. Patrick Sky byl současníkem Boba Dylana na folklorní scéně Greenwich Village. Hrál s několika dalšími známými hudebníky (včetně čísla 3 v tomto seznamu). Zklamal se s hudebním obchodem a jeho politika se stala radikální, což ho vedlo k nahrání kontroverzního a satirického alba z roku 1973 uvedeného výše. Podívejte se na některé z titulů písní z alba: "Vatican Caskets", "Child Molestation Blues" a "Our Baby Die". Samozřejmě také měl nějaké skvělé, nekontroverzní písně.

Nahoře je jedna z prvních písní Patricka Skya, které jsem slyšel. Vystupuje na krátké televizní show Pete Seeger's Rainbow Quest.

8

Sandy Denny

Sandy Denny byl anglický lidový hudebník, který kromě sólové kariéry zpíval pro kapely Fairport Convention, The Strawbs a Fotheringay. Ona byla také jediná zpěvačka, která se objevila na studiovém albu Led Zeppelin, když zazpívala duel s Robertem Plantem na píseň "The Battle for Evermore". Její nejznámější píseň je možná "Kdo ví, kde čas jde?" byla pokryta Judy Collins, Nina Simone a Cat Power.

Denny měl mnoho problémů se zneužíváním návykových látek. Zjevně pila a užívala kokain během těhotenství. Přátelé tvrdili, že dítě bylo předčasné a že Denny rozbil své auto a nechal dítě v hospůdce a "všechno." Zemřela ve věku 31 let jen měsíc poté, co utrpěla pádu po schodech, v ní bít hlavu proti betonu.

Během svého života rozvíjela pouze kulturou. Posmrtně však měla rostoucí pověst. Ona byla volána, "přední britský lidový rockový zpěvák", například. Mohla by být také známá tím, že měla romantickou angažovanost s hudebníkem uvedeným na seznamu prvních na tomto seznamu, jehož písně se jí zabývala.

7

Peter La Farge

Peter La Farge byl naivní americký lidový zpěvák z vesničky Greenwich Village ve 60. letech. Byl také synem autora, který získal cenu Pulitzer Oliver La Farge. Peter je možná nejlépe známý tím, že má spojení s Bobem Dylanem a Johnnym Cashem. La Farge napsal píseň "Jak dlouho bude tráva narůstat" o tehdejším narušení smlouvy nativní Ameriky s výstavbou přehrady Kinzua na zemi kmene Seneca. Dylan napsal hudbu této písni, zatímco La Farge napsal texty. Dylan nikdy nezaznamenal skladbu, ale natočil ji v roce 1962 živě v Carnegie Hall. La Farge zaznamenala píseň, kterou později zahrál Johnny Cash na svém americkém filmu The Bitter Tears: Ballads of the American Indian.

Další z nejznámějších písní La Farge je "The Ballad of Ira Hayes". Píseň vypráví příběh Pima Indiánů, který byl jedním z pěti amerických mariňáků, kteří zvedli americkou vlajku na Iwo Jima, ale kdo při návratu do USA zkušený předsudek a stal se alkoholikem. Tato píseň byla také pokryta Johnnym Cashem na album Bitter Tears.

I když se jedná pravděpodobně o nejznámější písně La Farge, natočil také několik písní o lásce, bluesu a kovboji. To, co se mi líbí o hudbě La Farge, je způsob, jakým často mluví spíše než zpívá na verše. Kytara také vypadá, že má na zadním sedadle svůj hlas. Nahoře je video od Johnnyho Cash, které hraje "Jak dlouho bude tráva růst" na Pete Seegerově Rainbow Questu.

6

Linda Perhacsová

Linda Perhacsová je považována za zpěváka psychologa. Ona vydala pouze jedno album, Parallelograms. To bylo poprvé propuštěno v roce 1970 s malým komerčním úspěchem. Odrazila od nedostatečného prodeje a špatné propagace z jejího štítku, se Perhacs vrátila ke své práci jako zubní technik. Během příštích 30 let album získalo kultovní dílo díky velkému dílu internetu a mladým posluchačům, kteří oceňovali jemné instrumentace a jemné harmonie.

To trvalo dva roky, než se objevil Folk label Wild Places, aby našel Perhacs.Jakmile tak učinili, použili kazety z její osobní sbírky, aby znovu vydaly album s vylepšenou kvalitou zvuku a několika dříve neuvolněnými dema a skladbami. Její píseň "If You Were My Man" byla uvedena ve filmu Daft Punk Electroma. Ona také zpívala na píseň "Freely" od Devendra Banhart.

5

Vashti Bunyan

První album Vashti Bunyan, Jen další den diamantu, bylo napsáno, když cestoval na venkově v angličtině v koňském vozíku s partnerem. Po špatném prodeji alba Vashti Bunyan opustila její hudební kariéru až do znovuobjevení v roce 2000. Její oživení je přinejmenším částečně způsobeno zájmem současné hudby v její hudbě. Devendra Banhart a Joanna Newsom jsou dva takoví fanoušci. Je dokonce uvedena v písni Banhartové "Radost v rukou" a také několik písní od Animal Collective. Po 35 letech absence byla její druhé album Lookaftering nakonec propuštěno v roce 2005.

To, co mi stojí, je její jedinečný a elegantní hlas a její zjednodušující texty. Moje oblíbená píseň je hrubá znějící demo píseň "Winter is Blue" se srdečným tónem a texty.

4

Kath Bloom

Kath Bloom začala nahrávat hudbu v roce 1976, když se setkala s Loren MazzaCane Conners. Jejich spolupráce a následně Kath Bloomova hudební nahrávka skončila v roce 1984 s malým vydáním jejich posledního alba Moonlight. Bylo stisknuto pouze 300 kopií. Pro společnost Bloom následovalo období finančních těžkostí. Jako svobodná matka se zaměřila na vychování svých dětí místo své hudby, ačkoli by někdy hrála show v jejím rodném městě New Haven.

Naštěstí, jako mnozí z umělců na tomto seznamu, hudba Katha Bloom zažila trochu obrození nebo znovuobjevení. Režisér Richard Linklater představil Bloomovu píseň "Pojď sem" ve filmu Před východem slunce s Ethan Hawke. V důsledku toho Bloom začal znovu psát hudbu. V roce 1999 natočila své první album "Come Here: The Florida Years". Od té doby byl vydán album s různými umělci, které pokrývají Bloomovy písně, včetně obalů od Devendry Banhartové, Marka Kolezka, Bill Callahan a The Dodos .

Její krásně smutný hlas často doprovází jednoduché lidové melodie. Miluju chvějící se emoce jejího zpěvu v písni "Pojď sem". Pokaždé, když ji poslouchám, přísahám, že to musí být ta nejkrásnější píseň, kterou jsem kdy slyšel. Je to výše, vystupoval ve scéně ze skvělého filmu Linklater Before Sunrise.

3

Buffy Sainte-Marie

Buffy Sainte-Marie má dost seznam úspěchů: zaznamenané skladby později obsadily Elvis Presley, Neil Diamond, Barbara Streisand a Donovan, získal Oscara za nejlepší originální píseň a byl členem obsazení na Sesame Street. Z těchto důvodů předpokládám, že je nejznámějším umělcem na tomto seznamu. Přesto, když jsem o ní zmínil své hudebně nakloněné kamarády, nikdy předtím neslyšely jméno. Zatímco termín "obskurní" se jí nemusí vztahovat, je jistě méně známým a podceněným hudebníkem ze scény Greenwich Village. Pokud jste o tomto hudebním umělci domorodého Američana dosud neslyšeli, pravděpodobně znáte alespoň jednu z jejích písní.

Možná znáte její slavnou píseň "Up Where We Belong", kterou nahrála Joe Cockerová za film Důstojník a Gentleman, za který získala Oscara. Nebo její milostná píseň "Dokud není čas na to, abys jel", na které se vztahuje Elvis Presley. Nebo její protiválečná píseň šedesátých let, "Universal Soldier", populární anglickým hudebníkem Donovanem.

Podle mého názoru jsou některé z jejích nejlepších písní také nejméně pravděpodobné, že někdy vysílají přes rádiové vlny. Jsou to její písně o problémech a obavách nativní Ameriky. "Můj stát Tvých lidí, na kterých umíráš" není chytlavá píseň, kterou se nikdy nedostaneš do hlavy, ale prostě nemůžeš porazit hněv a hořkost, které narazí na její neklidný hlas a vášnivé texty.

Nahoře je videoklip její interpretace této písně na Pete Seegerově Rainbow Questu. V průběhu mé prezentace na vysoké škole jsem hrál první polovinu tohoto videa.

2

Blaze Foleyová

Ačkoli blízký kamarád Townes Van Zandt, Blaze Foley nikdy neměl mnoho uznání sebe sama v jeho životě. Některé z jeho písní se staly slavnými, ale pouze když byly pokryty jinými. Merle Haggard udělala "Pokud bych mohl jen letět" hit. John Prine zahrnoval "Clay Pigeons", Lyle Lovett obsadil "Den voleb" a Lucinda Williams pravděpodobně napsala její píseň "Drunken Angel" o něm.

Zdálo se, že Blaze má proti němu všechno, když vydal studiové album. Hlavní kapely jeho prvního alba byly zabaveny DEA, když výkonný producent byl chycen v drogové poprsí. Další album zmizelo z vozu, ve kterém byl Foley, když se rozbil. Jeho třetí studiové album, Wanted More Dead Than Alive, bylo považováno za ztracené až poté, co Blaze zemřel a kamarád ho našel při čištění svého auta. Naštěstí dělá pár živých alb, které dokonale zachycují jeho krásný, hladký hlas a emocionální texty.

Memoár napsaný jedním z bývalých milenců Foleyho nazvaný Žít v lese ve stromu je skvělým zdrojem toho, aby se dozvěděl více o tomto umělci a jeho boji, jak splnit své sny.

1

Jackson C. Frank

Jackson C. Frank patří k vrcholu tohoto seznamu kvůli jeho tragicky krátké kariéře, která se zdá neužitečná díky svému neuvěřitelnému talentu. Bert Jansch, vedoucí postava britské lidové scény z šedesátých let, označil Jackson za "absolutní genius". Dokonce dokonce připisuje Jacksonovi s velkým vlivem na hudbu tohoto období a dnešní písničku.Jacksonova nejoblíbenější píseň, která nepochybně ovlivnila lidové hudebníky té doby, je "Blues Run the Game".

Jako dítě, pec v Jacksonově škole explodovala, zabila několik svých spolužáků a zranila ho. V nemocnici se naučil hrát na kytaru. V době, kdy mu bylo šestnáct, Jackson hrál kryty ve státech. Ale slyšel, že Londýn je místem pro lidovou hudbu, takže tam cestoval, nakonec se setkal a hrál pro Paula Šimona. Simon nabídl, aby produkoval Jacksonův rekord, který by se stal prvním a jediným rekordem v Jacksonu - self-titled vydání v roce 1965.

Bohužel, po tomto úvodním vydání Jackson bojoval s penězi, spisovateli a nervozitou ohledně výkonu. O několik let později se Jackson vydal hledat svého starého přítele, Paula Simona, jen aby skončil v New Yorku bez domova. Byl uvnitř a ven z psychických institucí a na různých lécích, které mu zanechaly nafouknuté, omámené a zmatené, a přitom stále žily na ulicích. Fanoušek a kamarád kamaráda jménem Jim Abbott našli Jacksona, přestože se mu nelíbilo jeho staré album. Jim pomohl Jacksonovi najít útočiště a lékařskou péči. Vyřešil spoustu licenčních poplatků a Jackson dostal kytaru, aby mohl znovu psát písně. Jeho kariéra v devadesátých letech se skládala z domácích nahrávek a práce s otevřeným mikrofonem v kavárnách.

Mám rád Jacksonovu melodickou melancholii, která se cítí, jako by to skutečně pocházelo od člověka, který prožívá emoční bolest a porážku, kterou zpívá. Velmi doporučuji dvoubodovou CD antologii Blues Run the Game, která obsahuje v podstatě vše, co Jackson kdy nahrával, včetně několika písní z devadesátých let. Jeho skladby byly pokryty Simon & Garfunkel, Counting Crows, John Mayer, Laura Marling a Bert Jansch. Oni byli také uváděni ve filmech Electroma a Brown Bunny.

Nahoře je Jacksonova píseň "Dialog", jak se objevuje v elektromě Daft Punk.