Podíl:
11 Ikonické kombinace kytar
Říká se, že "chudý hudebník viní jeho nástroj", ale co dobrých hudebníků? Oni tvrdí, že jejich úspěchy jsou výhradně výsledkem jejich vlastního úsilí? Spíš ne. Většina z nich děkuje spoluzakladatelům, kamarádům, přátelům a rodině.
Kytaristé jsou však známí tím, že jim s jejich nástrojem připisují úspěch jedinečné pouto. Výsledkem je, že člověk a stroj se stávají neoddělitelnými a v průběhu času má široká veřejnost potíže se oddělovat, kde končí kytara a začíná kytarista. Předložené pro vaše schválení je seznam několika symbolických kytar (ist) kombinace. A ano, jedná se o jedenáct.
11Rick Nielsen Hamer 5-krk
Jako chlapec Rick Nielsen přestal sbírat známky, protože nebyly dostatečně hlasité. Přechod na kytary by ho měl zpomalit, ale neudělal: nedávno si udělal svou sbírku vinobraní na nejdůležitějších materiálech a je stále na sever od dvě stě nástrojů.
To nepočítá desítky nových kytar, které používá v každé soutěži Cheap Trick: má šachovnicové kytary, kytary Beatles, kytarové obaly na album, dokonce i kytaru s kreslenou postavou, která vypadá přesně jako on. Takže to bude mít zvláštní kytaru cement veřejný obraz Rick Nielsen na jevišti.
Zadejte úžasně hloupou pětkruhovou elektrickou kytaru Hamer. V roce 1982 to bylo těžké veřejné povědomí v hudebním videu "She's Tight" a Nielsen byl odsouzen k tomu, aby od té doby vykoupal 80-lb žert. Možná jeden z nejvíce uznávaných rockových nástrojů vůbec, je kytara zcela funkční, s jedním krčkem s 12 strunami, třemi šesti strunovými hrdly a bezkřídlé spodní krk (pokud se k němu dostanete).
10 Bo Diddley náměstí kytara
Bo Diddley je, pravděpodobně, nejvíce zodpovědný za přechod blues do rock and roll, hlavně díky tomu, že používá neustálé rytmy a tvrdé tóny. Jeho obchodní značkou byla obdélníková elektrická kytara, kterou vyvinul a hrál v tisících koncertů. Proč obdélník? No, ukázalo se, že jednou na večírek skákal na pódiu a jeho masivní Gibson L5 se přesunul a udeřil ho přímo do chlapců. Druhý den Bo navrhl menší (bezpečnější) kytaru, kterou jsme s ním navždy spojili.
9Stevie Ray Vaughan číslo jedna (první manželka)
Číslo jedna (aka, první manželka) byla Fender Stratocaster používaná texaským bluesovým kytaristou Steviem Ray Vaughanem. Hrál to na všech svých studiových albech a na stovkách koncertů. Stevie Ray řekl, že okamžitě věděl, že existuje něco zvláštního na číslo jedna. Říkal, že ani nemusel hrát - prostě věděl, jak to vypadalo, že to zní skvěle.
Obvykle je to žena, která se po manželství pokouší změnit muže. Ne s Stevie Ray. Bezprostředně po obchodování pro číslo jedna se pokusil přeměnit ho na levostranný tremol, aby napodoboval jeho idol Jimi Hendrix. Ale ta práce byla špatná a šel na kamionovou zastávku zoufalou, aby něco pokryla škody. Jediné, co našel, bylo "vlastní" samolepka na parkovišti, a proto ho přes most přitiskl a přidal prismové nálepky, aby vysvětlil jeho iniciály "SRV". Další úpravy jsou příliš početné, aby se mohly počítat.
Ale to není nic v porovnání s legendárním zneužíváním, které Number One vzal. Zachraňte ženu, jako je Stevie Ray Vaughan, s kytarou a vy už uděláte čas. Příběhy hojně vypovídají o tom, jak ho kopne, udeří je, jezdí jako surfovací prkno a nasedne kolem tremolového baru. A kdyby to nebylo dost, během vystoupení by ho odrazil ze zdi, chytil ji (nebo ne) a pokračoval v hraní.
Číslo jedna je v současné době ve vlastnictví Stevieho bratra Jimmie Vaughana, ačkoli pověsti přetrvávají, že byla pohřbena se Steviem v Dallasu.
Stejně jako kreslená postavička nosí stejné oblečení v každé epizodě, kreslený Angus Young je zřídka viděn v cokoliv kromě školní uniformy, hraje elektrickou kytaru Gibson SG. Vzhled je každá značka jako logo kapely a je oficiálním zbožím AC / DC již více než třicet let.
Mladý nejprve objevil SG ve věku 14 let, kdy koupil použitý model z roku 1967. Byl to velmi lehký a měl velmi tenký krk, který se hodil na jeho menší ruce (je to 5'3 "). To je zvláštní pro výrobky Gibson a mnozí se domnívají, že se naučil hrát na vadě továrny nebo na ukradeném nástroji. trvalo jen rok, když se krk zkroucil a krčil z mladé krve a potu, ale pak by se jeho prsty mohly krýt v praclíky, kdyby byly vyzváni, a po tom to nebylo nic jiného než skladové SG.
Mladý spolupracoval s Gibsonem, aby zkusil znovu vytvořit specifické prvky, které dělaly první SG tak zvláštní, ale bez úspěchu. Můžete však hrát podpisový model, který znovu vytváří mnoho částí jeho současné turné kytary.
7Brian May Red Speciální (Krb)
Dr. May (PhD, Astrophysics) postavil s jeho otcem před čtyřiceti lety svou jedinečnou elektrickou kytaru, především proto, že si nemohla dovolit "správnou" kytaru. Otec a syn navrhli a vyrobili nástroj od začátku, s cílem produkovat větší rozsah, tónovatelnost a vibrato než kytary, které jsou v současné době na trhu. Oh, a mělo se to vrátit, což se právě Fender a Gibson snažily vyhnout se svými kytarami.
"Red Special" trvalo dva roky, než skončila, a vyprázdnila místní sběrnice. Na krku se používalo dřevo z krbu z 19. století a tremolo používalo kov z výložníku motocyklů a matky jehlice. Jedinečná červená barva pocházela z mnoha aplikací Rustin's Plastic Coat (nábytek).Jediné místo, které mladý Brian splodil, bylo na snímačích Burns Tri-Sonic, které jsou zodpovědné za jasný, křupavý tón na Queen's 'We Will Rock You' a kousavé sólo v 'Bohemian Rhapsody'.
Četné společnosti vydaly během několika let červené speciální kopie, ale nyní můžete získat skutečný od toho muže na brianmayguitars.co.uk. Nepoužívejte motorku, pokud ji vyzvednete osobně - pravděpodobně vám chybí nějaké kusy na cestě domů.
6 Bruce Springsteen '50s Fender Esquire
Bruce Springsteen hraje další kytary a udržuje spoustu náhradních dílů na turné, ale obal albumu Born to Run navždy propojuje The Boss s blackguardem, javorovým krkem Fender Esquirem. A on nevnímal vnímání. Od svého debutu na BTR v roce 1975 je kytara jeho virtuální hvězdou, která se objevuje na obalech Bruce Springsteen a E Street Band Live 1975-85, Human Touch a Greatest Hits.
Stejně jako každý legendární nástroj, detaily jeho původu jsou temné. Někteří říkají, že Bruce původně koupil to od luthier, který (jiní říkají) zachránil to z nahrávacího studia likvidace prodeje. Jeho kytarové techéři říkají, že je to buď model 1953 nebo '54, nebo možná '55 díky v-profilu na krku. Bylo to v obchodě pro víc a víc než Joan Rivers, takže byste nejlépe měli jít do Rock and Roll Hall of Fame (kde se nyní nachází), abyste se rozhodli pro sebe.
Jak Fenderův smrtelný nepřítel Gibson říká: "Nakonec, kdo se zajímá ... jakýsi druh muttového nástroje, který se stalo v době, kdy přistála v rukou Springsteenna, byla hnací silou za některými z nejpůsobivějších rockových hymnu v poslední 35 let. "
Eddie Van Halen Frankenstrat
David Lee Roth poslal Eddie Van Halen domů, aby přivedl Gibson ES do cvičení a řekl Eddiemu: "nejste Roy Orbison, vrátit se s opravdovou kytarou". Eddie zkusil Les Paul, ale to bylo příliš těžké a Fender Stratocaster znělo příliš tenké. Tehdy dostal bláznivý názor, že je má kombinovat. Výsledná operace byla nepořádek, ale řeznictví bylo pokryto černým strážcem, takže nikdo nebyl moudřejší. No, kromě knoflíku "tón", který řídí hlasitost.
Nerozhodně použil maskovací techniky k malování kytarové bílé s náhodnými černými pruhy. Vypadalo to docela strašně, ale všechny elektrické mody produkovaly bohatý tón známý jako "hnědý zvuk". Kytara byla prominentně fotografována na albu v roce 1979 Van Halen, která prodala gangbustery a dělala kapelu senzaci přes noc.
Eddieho oblíbenost plodila spoustu kopií kytar, proto natřel Frankenstrat s červenou barvou na kolo, ztratil ochranný štítek a přidal nefunkční pickup u krku, vedle falešného pětcestného přepínače. Mezi další změny patřil Floyd Rose tremolo zasazený do čtvrti v roce 1971, reflektory školních autobusů na zadní straně a menší zástěrka z vinylové desky.
A to není ani polovina modifikací, které tento špatný nástroj vydržel. Ale kytara je nyní pro Eddie jedinečná jako jeho otisk prstu, a kapela pokračuje v prodeji přes 50 miliónů záznamů s ním. Verze Frankenstrat v roce 2008 nyní sídlí v Smithsonian Institution.
4 Jimmy Page Les Paul
Kytaristé koupí Les Pauls, protože si myslí, že si hrají na scéně. Máte pravdu. A hodně z poděkování jde přímo na Jimmy Page, který dělal tuto kytaru - a Led Zeppelin - zpocené ztělesnění sexu, drog a rock'n'roll.
Případ v bodě: Černý pes.
Tady jsme skončili.
Eric Clapton Blackie
Koncem 60. let byl Eric Clapton na křižovatce kariéry. Na čistý impuls koupil šest Fender Stratocasters z hudebního obchodu v Nashville, přestože byl oddaným hráčem Gibson. Jeden kytaristu dával kamarádům George Harrisonovi, Peteovi Townsendovi a Steveovi Winwoodovi, a pak použil nejlepší součásti zbývajících tří, aby vytvořil jednu kytaru pro sebe.
Jen málo věděl, že nástroj se stane jeho scénou a studiovou kytarou dalších 15 let. Clapton přezdívá kytaru Blackie a hrál ji na třinácti po sobě jdoucích sólových albech, včetně 461 Ocean Boulevard a Slowhand ("Wonderful Tonight", "Lay Down Sally" a "Cocaine").
Blackieho poslední veřejné vystoupení před odchodem do důchodu byl koncert Live Aid pro Afriku v roce 1985. V roce 2004 Clapton vydražil Blackie a daroval výtěžek na Crossroads Center, léčebnou a alkoholovou rehabilitační kliniku na karibském ostrově Antigua. Americký hudební řetězec Guitar Center koupil Blackie za 959,500 dolarů, což bylo v té době světový rekord. Technici kytarového centra říkají, že přístroj je v provozním stavu, a pokud to chybí, první místo, které budou vypadat, je Claptonův dům.
V šedesátých letech viděl černý muž s širokým nohama oblečeným jako pasák a hrající rockovou kytaru dozadu musel být nafukovací, drogy nebo žádné drogy. Přidejte, že uvedená hudba byla 20 let před časem a je to téměř příliš mnoho. Takový byl Jimi Hendrix.
Jo, říká se, že Jimi upřednostňoval tmavší tón Les Paulsových předtím, než nastavil standard pro úmrtí rockových hvězd. Ale Hendrix bude navždy vzpomínat na to, že hrál levou rukou pravou rukou Fender Stratocasters. Neobtěžujte znovu to - to nepomůže a jo, bylo to stejně divné, jak psát, jako číst.
A všimněte si množného čísla. Jimi není propojen s jednou kytarou, protože měl to šílený zálibu, když během vystoupení vypálil zatracené věci. Výsledkem je, že zbývající zbývající Hendrix Strats stojí za to. V roce 2008 hořila kytara Hendrix během dražby v Londýně, která prodávala za aukci 280 000 liber.
BB King Lucille
Žádný kytarista není více připoután k jeho nástroji než vládnoucí monarcha Blues, B.B. King. Jak sám o sobě vypráví, v roce 1949 hrál v Arkansase "Chitlin Circuit", když ohřívač vystoupil a ohněm zapálil budovu. V jeho spěchu uniknout plamenům, král opustil své milované Gibson polo-duté elektrické kytary dovnitř.
Král, který byl zmařený jeho potenciální ztrátou, se vydal zpátky do hořící budovy a vytáhl ji. Následující den se dozvěděl, že oheň byl zahájen dvěma muži bojujícími nad ženou Lucille, a tak nazval kytaru Lucille, aby si vzpomněl na ty šílené chvíle, kdy riskoval svůj život, aby ho zachránil. On pak slíbil, že se nikdy nedostanou do hořící budovy nebo nebudou bojovat nad ženami (někteří se budou domnívat, že to jsou dvě oddělené věci, ale blues nerozumí).
V roce 1968 král popsal Lucille se stejnými částmi posvátnou oddanost a špinavou vášeň: "miluje být milovaný a hrál se. Existuje také určitý způsob, jak to držíte, určité zvuky, které způsobuje, způsob, jakým mě vzrušuje ... a Lucille nechce hrát nic jiného než blues ... Lucille je skutečná, když ji hraju, je to skoro jako sluch slova a samozřejmě slyším křičet. "