10 Bizarní verze hudebních nástrojů

Experimentální nástroje osídlují vzrušující hranice v hudebním světě. Hudebníci a vynálezci vyvinuli nové nástroje, které nám pomohou vypálit naše představy, rozšířit rozsah hudebních zvuků a vytvořit lidem, kteří hrají a poslouchat hudbu, neobvyklé zážitky.

Doporučený obrazový kredit: MAIDENFAN4LIFE přes YouTube

10 dvouřádkové piezoelektrické housle

V roce 2015 vstoupilo do světového hudebního světa 3D tiskové studio MONAD s unikátními, krásnými nástroji. Nejvíce vzrušující byly dvouřádkové piezoelektrické housle. Tento nepolapitelný nástroj vypadá jako něco ze sci-fi filmu a je speciálně navržen tak, aby vytvářel řadu zvuků, které se liší od zvuků normálního houslí.

Dvoustrunové piezoelektrické housle byly také součástí výstavy 3DD společnosti MONAD. MONAD navrhl čtyři další nástroje, které budou hrát s houslemi. Tyto nástroje se integrují do rozsáhlé, trojrozměrné sochy, která mohou zesílit a produkovat nové zvuky.

Socha je také schopna deformovat zvuky nástrojů a vytvářet dynamické zvukové scény, které kombinují umění a hudbu do jedné prezentace. Při představení byly hudební zvuky z celého světa dobře přijímány, pokud je to trochu znepokojující.

9 Hyperbassová flétna

https://www.youtube.com/watch?v=DaNFGhY5x9g?end=88

Ačkoli většina lidí myslí na flétnu jako nástroje, které produkují ušní piercing vysoké poznámky, nadšenci flétnu se pohybují směrem k navrhování větších flét, které vytvářejí hlubší poznámky. Zatím největší je hyperbassová flétna.

Vynalezl Roberto Fabbriciani, flétna může hrát extrémně nízké poznámky, z nichž některé jsou mimo rozsah lidského sluchu. Přesto Fabbriciani zaznamenává hudbu a hraje svou flétnu na koncertě, i když některé poznámky nelze slyšet.

Po Fabbricaniově designu vzbudil zájem o komunity flétnu, odborník na nízkou flétnu Peter Sheridan pověřil konstrukcí své vlastní hyperbazické flétny. Sheridanova flétna je obrovským zlepšením nad nástrojem Fabbricianiho, protože Sheridanova flétna má stejný rozsah poznámek jako normální nástroje.

Přestože Sheridanova flétna také hraje poznámky, které nelze slyšet, zkoumá způsoby, jak z jeho flétny dostat ještě nižší frekvence.

8 Kolečko

Kolečko je experimentální nástroj vytvořený společností Antiquity Music, který reprodukuje zážitek z poslechu strunného orchestru. Různé struny kolečka zní jako orchestrální strunné nástroje, včetně houslí, violu a violoncella. Nejdůležitější je, že kolečko vydává zvuky strun, které nemohou být syntetizovány autenticky.

Výměna luku s rotujícím kolečkem a klíči se hraje jako normální klávesový nástroj. Takže jedna osoba může hrát složité skladby, které obvykle vyžadují více hudebníků.

Samozřejmě, že tento nástroj není snadné zvládnout. Hudebník musí používat pedály k tlumení určitých řetězců při otáčení kola při správné rychlosti. Tím se vytvoří správné přehrávání řetězců.

Ačkoli Antiquity Music navrhl nástroj vypadat viktoriánský, má piezo pickup systém ve zvukové desce pro zesílení zvuku. V roce 2013 společnost Antiquity Music nastavila na společnost Kickstarter 50 000 dolarů na financování, aby zpřístupnila svůj nástroj komerčně. Během 30denního finančního období získali méně než 9 000 dolarů.

7 Značka Temperato's Drum Kit

V roce 2013 si Mark Temperato nastavil světový rekord Guinnessové na největší bubenovou soupravu - 813 kusů, z nichž všechny jsou hratelné. Přestože kit váží 2,5 tuny a trvá 15 hodin, může Temperato zasáhnout každý kus, aniž by udělal krok z křesla. Trvá mu hodinu, než narazí na všechny kousky.

V současné době se tato gigantická sada bubnů nachází v kostele Breath of Worship v Lakeville v New Yorku, kde je Temperato reverend. Známý jako "RevM", používá svůj bubenový kit k šíření Božího slova. Podle Temperata to byl hlavní důvod, proč vytvořil tento šílený nástroj.

Každý rok bubnová sada přivádí lidi do kostela, většinou ho vidí a slyší. Když přijdou, dostanou také kázání od RevM.

6 Zeusaphone

Tesla cívky jsou impozantní technologie. Jsou vynikajícími zdroji energie, které mohou dovézt oslňující elektrické přehlídky pro davy lidí. Ale výkonnostní skupina ArcAttack, vedená bratry DiPrima, převezme Teslovu cívku na zcela novou úroveň.

Modulací výkonu jisker cívky může DiPrimas generovat zvukové noty a dělat hudbu se dvěma cívkami Tesla. Kvůli šokující povaze přístroje je přístroj znám jako zeusaphone.

Nejdříve se ArcAttack spokojil s tím, že hrál zeusaphone pro davy lidí. Ale v poslední době vylepšili ante. Během představení, člen ArcAttack Patrick Brown nosí Faraday oblek, který ho dělá nepropustným elektrickým nábojem.

To mu umožňuje kontakt s elektrickou energií přicházející z cívek Tesla bez elektrického poškození. I když samotný zeusaphone není hudebně impozantní, divné představení představení vede lidi k návratu zpět.

5 Mořské varhany

Chorvatské pobřežní město Zadar utrpělo masivní devastaci během druhé světové války. Po válce se představitelé města zavázali k urychlenému projektu rekonstrukce, který opravil většinu infrastruktury, ale ignoroval estetiku.

To zanechalo hodně ošklivých betonových struktur ve městě, zejména na pobřeží. Chorvatský architekt Nikola Basic získal souhlas s tím, že je součástí betonové plavební dráhy více esteticky příjemné a zároveň přispívá ke kultuře města Zadar.

V roce 2005 odhalil dokončený projekt - obří mořský varhany na pobřeží. Na povrchu se mořský orgán skládá z betonových schodů s malými otvory na předním okraji. Tyto otvory vedou k 35 orgánovým trubkám pod konstrukcí.

Když voda a vítr narazí na schody, vytvářejí hudbu, kterou slyší lidé poblíž. Hudba je úchvatná a rytmická, takže mořské varhany jsou jednou z nejoblíbenějších turistických atrakcí v Chorvatsku.

4 Hydraulofon

Hydraulofon používá vodu k vytváření hudebních poznámek. Přístroj se skládá z otvorů, které z nich vylučují vodu. Tím, že pokryje některý z otvorů prstem, může hudebník přesměrovat vodu na zařízení produkující zvuk, jako je například rákos, perforovaný disk nebo ventil. Přehrávání hydrauliky je jako hraní klavíru.

Tyto nástroje se obvykle používají na koncertech nebo uměleckých instalacích. Stavitel Steve Mann vytvořil řadu hydraulofonů, ale nejvýraznější jsou ty, které jsou založeny na vířivkách. Umožňují hudebníkovi sedět v teplé horké lázni při hraní hudby.

Tyto nástroje mají také praktičtější hodnotu. Hmatová povaha uživatelského rozhraní je ideální pro slepé lidi, kteří se chtějí naučit nástroj. Mann také provedl experimenty na rozhraní člověk-počítač.

3 Big Carl

V New Yorku vlastní Carl Fischer Music největší světovou tubu, známou jako Big Carl. První zvonění o obrovských tubách bylo světové veletrh v St. Louis v roce 1904. To může být stavěné v pozdních 1800s, ale nikdo nemá definitivní záznamy o původu Big Carla nebo cestuje.

Big Carl není pravá tuba. Přístroj nemá úplný rozsah poznámek. Místo toho může hrát pouze základní poznámky. Vyžaduje také tým lidí, aby se ujistili, že se nevrátí.

Přístroj produkuje hluboké, rezonující tóny, které jsou srovnatelné s blátem nebo helikoptérou, které letí nad hlavou. V současné době se majitelé Big Carlu snaží ověřit, že je to největší tuba na světě.

2 osvětlenou elektrickou kytaru

Rocková hudba je známá svou podívanou a vzrušením. V průběhu času různí rockoví hudebníci přijali neobvyklé nástroje, včetně upravených verzí starších nástrojů. Hodně z experimentů zahrnovalo kytary, které vyvrcholily osmiletým elektrickým kytarám.

Nejznámější hratelná osmiletá kytara je Rock Ock. Tento masivní nástroj, navržený Geraldem Huertem, obsahuje mnoho různých typů kytar, které fungují, pokud najde dost lidí, aby je mohli hrát.

Po celá léta byla Rock Ock jedinou hratelnou osmiletou kytaru. Ale v roce 2014 se do klubu připojil kytarista Justin Stone s Rocktopusem, jeho osmiletým zvířetem. Rocktopus má krky uspořádané jako osmibodová hvězda. Ačkoli tento obří nástroj je také plně hratelný, nastavení je hádka.

1 Sharpsicord

Když se podíváte na ostružinku, je těžké přesně zjistit, co dělá. Navrhl Henry Dagg, nástroj je v podstatě obří hudební skříňka. Perforovaný válec pohání přístroj automatickým přehráváním 46-strunné harfy.

Vložením různých čepů do válce vytvoří hudebník své vlastní hudební uspořádání, které se automaticky hraje při otáčení válců. Aby hrál 60 sekund hudby, musí Dagg strávit téměř jeden den aranžováním kolíků ve válci. S hmotností 2,5 tuny je tento obrovský nástroj náročný na práci a spotřebovává hodně energie. Takže Dagg udělal ostrý sluneční paprsek.

Hledání domova pro ostružníky bylo pro Dagg výzvu. Původně navržený pod grantem z anglického Folk Dance a Song Society, nástroj se ukázal jako příliš složitý pro potřeby organizace.

Chtěli mít venkovní instalaci, což by znemožnilo udržet nástroj v pořádku. Ostruvek by také vyžadoval intenzivní údržbu v tomto prostředí.

Naštěstí pro společnost Dagg společnost rozhodla o vnějším vzhledu po konstrukci nástroje. Nejslavnější použití ostružiníku vzniklo, když islandský muzikant Bjork použil nástroj na svém albu Biophilia a v dalších prohlídkách.