Podíl:
10 šokující filmy z prvních dnů Hollywoodu
Navzdory tomu, co si myslíte, naši prarodiče (nebo prarodiče) nebyli všichni prudy nebo modré nosy morálních křižáků. Jako důkaz Hollywood od tiché éry až do poloviny třicátých let často produkoval celovečerní filmy, které se výslovně zabývaly tematikou pro dospělé, jako je předmanželský sex, kriminalita, zneužívání drog a prostituce. Při jiných příležitostech filmaři ztuhli publikum s grafickými obrazy, které obsahovaly nahotu nebo strašlivé násilné činy. Potom, když byl zaveden zvuk, se celá řada filmů a filmových tvůrců snažila zúročit veřejný zájem o kriminální podsvětí, které vzniklo jako důsledek zákazu, tím, že vytvořil řadu drsných a kulhavých "talířů", které oslavovaly exploze gangsterech, například Antonio Tony Camonte z Paula Muniho v roce 1932 Zjizvená tvář.
Po celá léta mnoho občanských myslících osob považovalo Hollywood za bastion hříchu, jakýsi moderní Babylon, kvůli takovým filmům. K těmto stereotypům přispěly skutečné trestní případy, které zahrnovaly celebrity se stříbrnou obrazovkou, jako je Fatty Arbuckle, která byla obviněna z zabití za smrt ctižádoské herečky Virginie Rappe v roce 1921 a Williama Desmonda Taylora, režiséra, jehož vražedná vražda z roku 1922 vytvořila celou subkultury věnované řešením složitého případu.
A konečně, v roce 1934 se Hollywood snažil zotavit se. Vedený bývalým generálem pošty, Will Hays, který předtím sestavil seznam 36 "Don'ts a Be Carefuls", známý více populárně jako "Haysov kód", film studiové a jejich moguli začali prosazovat kód produkce filmu. Tento přísný soubor pravidel diktoval chování na obrazovce až do pozdních šedesátých let, kdy nová generace filmových tvůrců odtrhla starý studiový systém a začala dělat filmy, které se zabývaly zájmy protikulturního pohlaví, drog, radikální politiky, především, rock and roll.
Kód produkce filmu neúmyslně vytvořil žánr revered film známý jako Pre-Code. Od raných gangsterských fotografií až po hrůzné klasiky, filmy před kódem často mají pocit tajemství a nebezpečí z důvodu pozdější cenzury. Moderní publikum často shledává, že filmy Pre-Code jsou méně než skandální, ale několik vybraných lidí se může i nadále podařit šokovat i těch nejpoddajnějších diváků.
10 Ostrov ztracených duší
1932
https://www.youtube.com/watch?v=uDPQRxpg_n4
Založeno na novelu od H.G. Wellse z roku 1896 Ostrov Dr. Moreau, Ostrov ztracených duší vypráví příběh o Edwardovi Parkerovi (hrál Richard Arlen), který přežil ztroskotání lodi, který je zachráněn nákladní lodí plnou zachycených zvířat určených pro vzdálený ostrov Jižního moře. Jak se ukázalo, ostrov patří Dr. Moreau (hrál Charles Laughton), šílený vědec, který se zajímal o přeměnu džungle na člověka. Parker se v žádném okamžiku nestane vězněm na ostrově Moreau a bude nucen hrát roli v nejvíce znepokojivém plánu Dr. Morea - úspěšné ukončení sexuálního styku mezi mužem a Loty (hrál Kathleen Burke), panterem, který Moreau úspěšně se změnila v krásnou ženu.
Když film premiér, Wells zřejmě nemiloval skutečnost, že režisér Erle C. Kenton a scénáristé Philip Wylie a Waldemar Young zdůraznil sexuální zvrácenost Dr. Moreau spíše než anti-vivisection románu. To bylo řečeno, Ostrov ztracených duší ve skutečnosti se zabývá kontroverzními otázkami eugeniky a mučení, s obávaným operačním sálem dr. Moreaua nazývaným "Dům bolesti", kde jsou zvířata buď bolestivě přeměněna na semi-lidi nebo vyřazena jako neúspěchy odsouzené k životu otroctví, sloužící jako ohnisko veškerého zla na ostrově. Téma tříd také hraje roli ve filmu a Ostrov ztracených duší poskytuje nepohodlnou alegorii s rozvrácenou rasovou vědou nacistů, stejně jako Wylieho vlastní představy o sociálním darwinismu a vrozené nadřazenosti určitých jednotlivců.
Ačkoli přesné důvody byly ztraceny během druhé světové války, britská rada filmových cenzorů zakázala Ostrov ztracených duší v roce 1933. Téměř o 20 let později získal film "X" a prodělal několik kusů, aby se ukázal široké veřejnosti. Nakonec byla v roce 1996 obnovena do původní verze a získala rating PG.
9 Vraždy v zoo
1933
Vraždy v zoo (1933) byl ve svém vlastním čase považován za notorický. Režie A. Edwarda Sutherlanda a spoluautorkovaná toulářskou Wylie, Vraždy v zoo je kratší celovečerní film (trvá to jen několik minut za hodinu) o šíleně žárlivém lovce velkých her jmenovaným Ericem Gormanem (hraje hrůzostrašný Lionel Atwill) a délkách, které jde, aby se mu pomstila. Gormanova žárlivost pochází z jeho mladší, přitažlivější ženy Evelyn (hrála Kathleen Burkeová) a různých mužů, kteří ji pronásledují. Diváci mají chuť Gormanovy hněvu v první scéně, kdy při lovu exotických zvířat pro americkou zoo ve francouzském Indočíně Gorman skáká na jednoho z milovníků Evelyna a doslova utírá jeho ústa. Jako by to nebylo dost špatné, teď ten mrtvý člověk umírá poté, co byl vyhozen tygrem.
Po návratu na americkou půdu pokračuje Gormanovy útoky neomezeně, ale místo spoléhání se na přirozené dravce používá důmyslný vražedný mechanismus, který uvolňuje jed zelený mamba, jakmile se dostane do styku s kůží. Nakonec je Gorman odhalen jako sériový vrah a když se snaží uniknout orgánům v městské zoo, udušuje se do smrti, když se náhodou zamkne s boa constrictor.
Atwillův výkon v Vraždy v zoo získal titul od "The Mental Lon Chaney" od redakce Filmový časopis, ale film sám o sobě nebyl hit s cenzory, kteří se otřásali všemi brutálními projevy na obrazovce. Dokonce i dnes zůstává film ostražitě krutý, a to i v případě, že je považován za svou krutost zvířat sám.
8 Ingagi
1930
King Kong je oprávněně považován za jeden z největších výtvorů v Hollywoodu. Grand v rozsahu a krásné provedení, King Kong je pro mnoho typických hollywoodských filmů. Ingagi, který předchází King Kong o tři roky je téměř přesný opak. Někdy je odkazován jako na počátek motivu "nalezených záběrů" Ingagi se považuje za dokument o afrických cestách Sir Hubert Winstead. Během navigace na "temném kontinentu" se Winstead setká s mnoha báječnými tvory, jako je Tortadillo. Šokující je skutečnost, že Winstead najde izolovaný kmen žen, kteří nejen uctívají gorily, ale také se účastní tělesných činů s velkými primáty.
Očividně, Ingagi není skutečný dokument. Je to špatně zamaskovaný podvod, protože Tortadillo je leopardovou želvou sportovními křídly a ocasem, který byl nalepen. Ačkoli Ingagi používá skutečné záběry pořízené z dřívějšího dokumentu, většina filmu byla natočena v Los Angeles na zádech, které byly víceméně řízeny Congo Pictures, nezávislou výbavou, kterou provozuje Nat Spitzer. Kvůli tomu, Ingagi je chaotický nepořádek, který se ani nesnaží synchronizovat sériové záběry s vlastními herci a scénáři.
Navzdory tomu, Ingagi byl jedním z nejvýnosnějších filmů během deprese. Diváci se shromáždili, aby viděli finální minuty filmu, které uvádějí nahé africké "opičí ženy", které byly ve skutečnosti bílé herečky v těžkém make-upu a byly rituálně obětovány gorilovi. Filmový plakát zanechal málo prostoru pro pochybnosti, že jeho producenti chtějí využít erotické aspekty této oběti na rukojeti.
7 Vraždy v Rue Morgue
1932
Směšování opice a člověka bylo všechno zuřivé v časných třicátých letech minulého století. Podávané etnografickými dokumenty a zprávami o safari v Africe a Asii, publikum prostě nemohlo dostat na to, aby viděli na stříbrné obrazovce svalnaté, obvykle agresivní simiány. Vzhledem k tomu a horlivému boomu, který vznikl po společném úspěchu společnosti Universal Drákula a Frankenstein (oba vydané v roce 1931), není překvapením, že monstrózní filmy by měly explicitně obsahovat gorily, šimpanzy a příležitostné orangutany jako darebáky. Vraždy v Rue Morgue (1932), který hvězdy Bela Lugosi jako šílený vědec Dr. Mirakle, je film, který dělá právě to.
Volně založený na stejnojmenném příběhu o Edgar Allan Poe, Vraždy v Rue Morgue uvádí Dr. Mirakle v roli extrémního zastánce darviniánské evoluce, jehož "velký experiment" je určen k tomu, aby jednou a navždy prokázal "lidskou příbuznost s opicem". Experiment Mirakle zahrnuje použití injekční stříkačky k injekci apoplexní krve do žil jeho zajatých obětí. Nejprve Dr. Mirakle používá prostitutku, než se rozhodne hledat pannu, aby nějakým způsobem vytvořila polovinu lidské nevěsty pro svou vlastní opici, Eriku. Stejně jako jeho dřívější obrat jako hrabě Dracula, Lugosiho Mirakle je nějaký sexuální deviant, který se spoléhá na krevní transfúze, aby dosáhl svých cílů. V jiných případech se Dr. Mirakle zabývá nesmyslnými násilnými činy a dokonce i okamžiky svatosti, jako je blízké ukřižování a implikované uctívání mrtvých streetwalkerů.
V roce 1932 se takové věci považovaly za příliš horké pro mladší publikum a Washington Post filmu posloužil jako pocta "masové morbiditě" a odvolání vůči úchylkom. Cenzory také nůžky dostali do filmu, čímž zkrátili dobu běhu na jednu hodinu, aby se zbavili provokativnějších scén původního řezu.
6 Maniak
1934
https://www.youtube.com/watch?v=91ApHz2GYuY
Také vydané pod názvem Sex Maniak, Dwain Esper Maniak je jedním z nejznámějších exploatací filmu doby před kodexem. S využitím jazyka populární vědy se Esperův film pokouší zkoumat psychologii kriminální mysli nebo v tomto případě mysl pohlavně posedlého zločince. Maniak dokonce cituje "ředitele Chicagského institutu pro výzkum a diagnostiku", doktora Dr. Williama S. Sadlera, aby filmové vykreslení šílenství získalo legitimitu.
Když se nepokouší předat sebe jako pseudo-dokumentární film, Maniak naplní své kotouče obrazy žen, které se v jejich spodním prádle oblékají, nebo v některých případech vůbec nic nesnášejí. Zatímco se občas tyto momenty setkávají jako neúmyslně veselé, Maniak je vlastně velmi znepokojující film, který často míchá sex a násilí. Kreslení inspirace z příběhů Edgara Allana Poeho je film o příběhu o duševně nemocném vaudevilistovi, který vraždí svého šéfa (který byl také šíleným vědcem posedlý oživením mrtvých) poté, co viděl mrtvolu krásné mladé ženy, která spáchala sebevraždu . Odtud, Maniak jde dál a dále do vyčerpávající exploze, představující skutečně znepokojující scénář znásilnění, který ukazuje holé prsy a okamžik, kdy bláznivý herec pohltí oční bulvy, které byly nedávno převzaty z obytné kočky.
Po dokončení Maniak, Esper by později řídil zneužívající film proti marihuanu Marihuana, který byl propuštěn nedávno slavnějším Zmrzlina šílenství, které Esper pomohl při výrobě.
5 Bezpečně v pekle
1931
Sex, víc než násilí, pomohl vytvořit Haysův kód. Bezpečně v pekle, film, který představuje prostitutku obviněnou z vraždy jako její hlavní protagonistu, byl film, který byl vyroben na míru pro auto-jmenované cenzory v Hollywoodu. Slavná pro scénu, která zobrazuje holé nohy herečky Dorothy Mackaill, Bezpečně v pekle získává svůj titul z neschopnosti prostitutky Gildy Karlsonové uniknout krutým pokrokům mužů kolem ní. Z New Yorku na vzdálený tropický ostrov, Karlson je vyhrožován téměř všemi otáčkami. Proto jenom smrt jí nabídne jakýkoli druh odpočinku.
Přestože režisér William Wellman přidal do originální scény Houston Branch originální scénář humoru a světlé romantické komedie, Bezpečně v pekle zůstává zuřivým obrazem chtíče, zoufalství a hříchu. Dokonce i Karlsonovo konečné přesvědčení na konci filmu nestačilo těm morálním křižákům, kteří neměli rád Mackaillovu představu "padlé ženy" jako tvrdé a nezávislé. Bohužel, Hollywood spěchá opakovat úspěch Bezpečně v pekle s dalšími filmy představujícími tvrdé ženy (z nichž mnozí také byli prostitutkami) jen pomohli podpořit příčinu kodexu produkce filmu, který se snažil posílit tytéž tabu, které Karlson oponuje Bezpečně v pekle.
4 Noční sestra
1931
Také režisér Wellman, Noční sestra je ještě další sordidní příběh týkající se vraždy a dívky. Ovšem tentokrát je ženské vedení (hrálo Barbara Stanwycková) více anděla než ďábel, protože se snaží zachránit dvě bohaté děti od své alkoholické matky paní Ritcheyové (hraje Charlotte Merriamová) a spiknutí, že je hladoví aby se chopili jejich peněz. Jeden z vrahů, Nick šofér, hraje nikdo jiný než Clark Gable, který byl jen pár let daleko od stávat se mezinárodním heartthrob.
Ve snaze ukázat surové skutečnosti života dělnické třídy, Noční sestra příležitostně se ponoří do přímého voyeurismu, nejvíce pozoruhodně ve scéně, kde se sestry Stanwyck a Joan Blondell svlékají před sebou, zatímco neformálně diskutují o nejlepších způsobech, jak proměnit zisk jako soukromá zdravotní sestra. Zvláštní charakter Blondellovy tvorby je ztělesněním proměnlivé ženy z doby před kodexem s její touhou žvýkat bublinkovou gumu (něco, na co byla zdvořilá společnost zamračená) a vytvářet typ hádanek, které byly obvykle vyhrazeny pro tvrdé mužské postavy.
Na rozdíl od asertivních, přesto sladěných sester, Merriamova paní Ritcheyová je zobrazením alkoholové infiltrace, protože opilý socialista dává přednost pokračování nonstop party, než aby se staral o své vlastní nemocné děti. Splynutí nezodpovědnosti paní Ritcheyové je zlomyslnost Nicka a Dr. Miltona Rangera (hrál Ralf Harold), dvě postavy, které vypadají, že byly vyvráceny ze skutečných kriminálních bulvárů, které byly během Velké hospodářské krize neuvěřitelně populární.
Pokus o vraždu dětí paní Ritcheyové spolu s celkově cynickým zobrazením lékařské profese Noční sestra aby získal srovnání s jiným kontroverzním filmem Wellman-1931 Veřejný nepřítel. Podle recenzentů oba filmy obsahovaly "vzduch odpuzující fascinaci" a spojení s postavami, kteří žili mimo zákon a mimo hranice tradiční morálky.
3 Příběh Temple Drake
1933
Filmy založené na kontroverzních románech budou mít za následek vzrušení ještě předtím, než se výroba zahájí. V případě Příběh Temple Drake, zdrojový materiál - román z roku 1931 William Faulkner Útočiště- hodně zaručenou reakci, pro příběhy o znásilnění často nedovolených negativních emocí. Ve zkratce, Příběh Temple Drake popisuje mučenou existenci Temple Drake (hraje Miriam Hokins), promiskující jižní dívka a dcera rozhodčího z Mississippi, který byl unesen, znásilněn a nucen k prostituci zpěvákem gangster jménem Trigger (hrál Jack La Rue). Později, v rámci sebeobrany, chrám zabíjí Trigger předtím, než utíká zpět do relativní bezpečí domu její rodiny.
Ačkoli má všechny příběhy morální pomsty, Příběh Temple Drake, který končí s tím, že Temple vyznává vraždu Triggera poté, co byl vyzván idealistickým mladým právníkem, skutečně vidí, že chrám připouští, že se jí znásilnění líbilo. Zatímco Příběh Temple Drake je ve skutečnosti poněkud veselejší než Faulknerův román (Útočiště končí zavěšením nevinného člověka a úplnou duchovní porážkou právoplatného právníka Horaceho Benbowa), to nezastavilo Will Hays z osobního umístění redakčního tlaku na hlavy Paramount Pictures. Z tohoto důvodu a skutečnost, že několik měst v USA zakázalo film zcela, Příběh Temple Drake, více než téměř jakýkoli jiný film, pomohl inspirovat aktivnější Haysův kód jako hollywoodský hlavní motor cenzury.
2 Doktor X
1932
Zatímco není jedním z nejoriginálnějších hororových filmů z počátku třicátých let, Doktor X byl jedním z nejvíce vizuálně jedinečných. Použitím dvouvrstvé technologie Technicolor, která úmyslně dala každému snímku zelený odstín, Doktor X vyděšené diváky s podivným obrazem a děsivým darebákem. Téma filmu také poskytlo spoustu strachu se scénářem napsaným Robertem Taskerem a Earlem Baldwinem, který obsahuje příklady kanibalismu a vraždy.
Set v ponuré-vypadající New York, Doktor X podrobně popisuje exploity "Měsíčního zabijáka", bláznivého šíleného blázna, který po celé měsíce zanechává napůl pojírané těla po celém městě. Vedený stereotypně tvrdou novinovou zpravodajkou Lee Taylorovou (Lee Tracy), vyšetřování se začalo zaměřovat na Dr. Xaviera (hrál Lionel Atwill), tajemný lékař, který vedl lékařskou akademii vedle své krásné dcery (hrál Fay Wray, který bude pokračovat ve hře ženy King Kong jen o rok později). Zpočátku doktor Xavier pomáhá policii s jejich případem, ale poté, co byla jedna z vražedných zbraní vysledována zpět do instituce, okamžitě se stane hlavním podezřelým.
Nakonec je skutečný "Měsíční vrah" odhalen jako další šílený vědec, který je posedlý posunutím hranic přijatelných experimentů. V tomto případě provádí své vraždy, aby získal živé vzorky lidské kůže, tkáně a kostí, aby vyrobil něco, co nazývá "umělou pokožkou".
Stejně jako jiné americké hororové filmy během období před kódem, Doktor X byl silně upraven britskou radou filmových cenzorů. Zpět domů, bylo ošetřeno lehčími rukavicemi kvůli nedostatku zjevné sexuality v ději.
1 Žena s červenou hlavou
1932
https://www.youtube.com/watch?v=ATDif96J5Ms
Zatímco jiné filmy se vrhly kolem sexu nebo se snažily maskovat sexuální rozhovory s eufemistickým dialogem, Jack Conway Žena s červenou hlavou je všechno o sexu a je překvapivě upřímný v jeho zobrazení ženy, která používá sex a její dobrý vzhled, aby získal to, co chce. Jako výsledek, Lil Andrews Jean Harlow rozdělí manželství, zapojí se do několika příkladů příležitostného sexu a dokonce se pokusí zabít jednoho z jejích dvou milovníků načasování.
Na rozdíl od jiných předkódových filmů, které se snažily potrestat "padlé ženy" za své nediskrétnosti, Žena s červenou hlavou, který napsal jak Scott Fitzgerald, tak Anita Loosová, autorka Pánové upřednostňují blondýny, končí neskutečným Lilem, který jezdí v limuzíně. Tímto způsobem je Lil srovnatelný s filmovými gangstery éry, kteří stejně jako Lil ospravedlňují své amorální činy tím, že je považují za jediný způsob, jak uniknout životu omezeného socioekonomického statusu.
Jak by se dalo očekávat, hollywoodské cenzory byly méně než nadšené Žena s červenou hlavou. Film, který obsahuje krátkou nudní scénu, prošel 17 různými škrty, než mohl být zcela propuštěn ve Spojených státech. Jen o dva roky později, nový, přísnější Haysův kód si uvědomil, že film jako Žena s červenou hlavou ani nemohlo být provedeno na prvním místě.
Benjamin Welton je rodák ze Západní Virginie, který v současné době žije v Bostonu. Pracuje jako spisovatel na volné noze a byl publikován v The Weekly Standard, The Atlantic, Listverse a dalších publikacích.