10 filmových sci-fi filmů

Science Fiction je žánr, který často komentuje společenské hodnoty a mravy využitím technologií a naší interakce s nimi. Nejdřív se objevily sci-fi knihy, pak filmy - tento seznam se zaměřuje na deset významných sci-fi filmů, které zlepšily, zlepšily nebo změnily způsob, jakým filmaři vyrábějí svou práci.

10

Terminátor 2: Soudný den

Ředitel: James Cameron, 1991

První film, který vytvořil realistický charakter CGI (Computer Generated Imagery) ve velkém filmu. Technologický pokrok výrazně ovlivnil kinematografický zážitek a "Terminator 2: Soudný den" předpovídal CGI (a další filmové technologie, jako jsou animatronic (s) dinosaury Jurassic Park (1993)) a vytvořil precedens pro "Matrix" 1999) a "Avatar" (2009), aby nadále stavěli na technologických nástrojích pro filmaře. "Terminátor 2: Soudný den" zkoumal představu, že budoucnost může být přepsána a můžeme zvolit a změnit své cíle. V současné době je CGI hlavní technologií vizuálních efektů používaná ve většině sci-fi filmu.

9

Frankenstein

Ředitel: James Whale, 1931

James Whales "Frankenstein", založený na romantickém románu "Frankenstein" nebo "The Modern Prometheus" z roku 1818, Mary Shelley, byl předchůdcem každého dosavadního sci-fi filmu, který poskytuje tvůrcům vesmír mimořádné kreativity k prorokování (často s děsivou přesností) (šedivý vědec / profesor zla jako archetypální charakter, který vytváří život (hlavně elektřinou) z mrtvých částí těla, který se pak obrátil na doktora Victora Frankensteina, to bylo první inkarnace technologie, která se otáčela člověkem; příliš daleko za naši kontrolu a člověk varoval, aby "nehrál Boha". S každým technologickým vývojem vidíme, že se roboti převzali, genetické inženýrství, vyvinutý třídní systém. "1951" Válka světů "(1953)," Invaders from Mars "(1953) ), "Invaze tělských únosců" (1956) představují obavy z jaderné zbraně a studené války, zatímco "Jurassic Park" (1993), "Gattaca" (1997), "Pátý prvek" (2005) a "Repo Man" (2010) využívají genetické inženýrství a klonování k tomu, aby se zabývali konceptem technologie překračující / ničit naši společnost.

8

Dvanáct opic

Ředitel: Terry Gilliam, 1995

"Příběh by měl mít začátek, střední a konec ... ale ne nutně v tomto pořadí." - Jean-Luc Godard. Tento citát rezonuje s každým, kdo jsme viděli "Momento" (2005) a "Inception" (2010), nelineární strukturu, především cestování v čase a vzpomínku, protože vozidlo "Dvanáct opic" je ostudné od Todorovovy teorie příběhu . "Dvanáct opic, jako všichni sci-fi, komunikuje se společenskými přesvědčeními. AID, virus Ebola a šílená kráva dominovaly v oblasti medicíny v devadesátých letech. "Dvanáct opic", jako je film "Outbreak" (1997), zkoumá tyto problémy, ale s většími vjemy a sofistikovaností. Má jeden z nejvíce vzrušujících spiknutí spiknutí a neustále hádáte dokonce po dokončení filmu. Ale proč to změnilo žánr sci-fi? Mnoho lidí nedává Terrymu Gilliamovi dost úvěrů; Gilliam nás představil skutečným hrůzám znalostí. Zatímco James Cole chce odmítnout znalosti, aby přijali bezpečnost v nevědomosti, ve srovnání s publikem, zjistíme, že společnost je také zmatená a dezinformovaná o válkách, globálních otázkách a každodenním životě. "Dvanáct opic" varuje před tím, že to, že ví, že příliš mnoho (a příliš málo) dokáže vytvořit. Jsou to filmy, které následovaly tento trend a které umožnily "Twelve Monkeys" na tomto seznamu. "Matrix" (1999), "Zpráva o menšinách" (2002), "já, Robot" (2004) a "Náhradníci" (2009) se zabývají znalostmi jako naše zničení spíše než náš spasitel. Na konci filmu zůstáváme s nejednoznačným koncem, něco, co nyní používají mnozí režiséři, "Inception" (2010) je pozoruhodným příkladem.

7

Star Wars Epizoda IV: Nová naděje

Ředitel: George Lucas, 1977

Pravděpodobně několik lidí považuje "Impérium udeří zpět" za "novou naději". Nicméně, protože "nová naděje" prakticky vytváří celý vesmír, v podstatě začal film "slavný" a začal sága, je správné, že si zaslouží místo namísto "Impérium vrací." Star Wars je definice epickou vesmírnou operu a výšku úniku - sen jako alternativní svět pro každého diváka. Technická brilantnost, která se může zdát stará, způsobila speciální efekty, vytvořila vzory a estetiku ve Star Wars jako mistrovské dílo (je to škoda a na nějakou svatost, byla digitálně změněna a změněna, jako další příklad "ET" vynechala slovo "terorista" a nahradila zbraně s vysílačkami). hluboký účinek, že celé náboženství vzniklo na základě filmu a budoucích filmů v ságě. Filmový agregátor Rotten Tomatoes shrnuje, proč nejen změnil žánr sci-fi, ale i film: "George Lucas otevřel naše oči k možnostem blockbuster fi jak se dělají, a věci nikdy nebyly stejné. "

6

Mimozemšťan

Ředitel: Ridley Scott, 1979

"Alien" je považován za jeden z nejlepších filmů sci-fi, protože zde vidíme obrat z "Star Wars" a "Star Trek" - neomaleným (dětinským) zobrazením, na strašidelnější a skutečné vyhlídky prostor. Spíše než "dávno dávno" v "daleko vzdálené galaxii", "Alien" zkoumá naši galaxii a vrací se do "vědy" ve sci-fi.Rod Serling říkal, že "fantazii je nemožné, pravděpodobné, pravděpodobné je možné." Vědecká fikce se tak odvrátila od prvku věrohodnosti vědy. "Alien" zobrazuje realističtější vesmírnou loď než Enterprise, zkoumá cizince v době, kdy se pozorování UFO dramaticky zvýšilo, a otevřel dveře finančnímu úspěchu sci-fi-horror sub genre.

5

E.T.

Ředitel: Steven Spielberg, 1982

Kdo by mohl zapomenout na jednu z nejznámějších a nejtvrdších rysů v kinematografické historii: "E.T. telefon domů. "Linka byla 15. místo na" AFI je 100 let ... 100 filmových citátů "v roce 2005." E.T. ", na rozdíl od všech ostatních sci-fi filmu předtím, líčil cizinci jako dobročinné, a lidé jako" špatný ". Ale kdo by mohl vinit tvůrce? Po irácké válce v roce 1990 byla například morálka americké společnosti nižší než kdy jindy. Vědecká fantastika nám pomohla umístit na vrchol ve filmech jako je "Den nezávislosti" (1997) a "Armageddon" (1998). Naše lidstvo je naší tajnou zbraní, když se naučíme společně pracovat na tom, abychom zabili "špatného" nebo "jiného" a abychom se cítili pozitivně do budoucnosti. "E.T." na druhou stranu líčil blažený a milující cizince, který se stane doma. "E.T." také sloužil jako sociální komentář k tomu, jak média a film formovaly naše názory. Mary a Elliot, děti, léčí E.T. s úctou a laskavostí, v přímém kontrastu s reakcí dospělých. Zatímco trend zobrazovat cizince jako "špatný" pokračuje, filmy jako "District 9" (2010) jsou vzácné divadelní výjimky.

4

Počátek

Ředitel: Christopher Nolan, 2010

To může být nejvíce kontroverzní doplněk k seznamu, zejména proto, že je tak vysoký. Dříve jsem zkoumal nelineární narativu "Dvanáct opic", ale "Inception" přivádí diváka ještě dál, kombinuje časový řádek více než dvakrát, používá sen ve snu ve snu. Co "Matrix" dělalo pro sci-fi v devadesátých letech, "Inception" bude dělat pro rok 2010. Možná nevidíme tyto důsledky, ale "Počátek" měl v roce 2010 hluboký účinek. Někteří z nich si mysleli a rozčilovali a jiným vyzývali, aby překročili povrchní aspekty filmu. "Počátek" nepoškodí vaši inteligenci, předpokládá se, že jste chytří. Moderní filmy rádi vykreslují každý detail, protože věří, že diváci nechtějí vyřešit něco hustého. Stejně jako "Matrix" je rozostření mezi skutečností a snem obráceno a my jsme vrazeni do světa možností. My všichni máme na cestě k "čtení" filmu a to je jeho lesk. Možnost miniaturního vzhledu, horní dopředu nebo klesání, definuje děj. "Počátek" se odváží být originální. To není derivát a vzrušuje nás pro potenciál pro železo-laced pozemky v budoucnu. Technologie neudržuje film společně, jemné speciální efekty "Inception's" jsou výsledkem čistého realismu. Žargon a futuristická věda (což je důvod, proč milujeme sci-fi) je tenká dýha pod větším příběhem. Myšlenka trvá ve středu fáze, ne bezduchý zásah nebo CG efekty. "Počátek" je film, který se stal součástí našeho kolektivního podvědomí. To změnilo způsob, jakým přemýšlíme o našich životech a kdo jsme.

3

Matrix

Ředitel: Andy Wachowski a Lana (Larry) Wachowski, 1999

"Matrix" byl orientačním filmem roku 1999 pro sci-fi, ve kterém tvůrci využívají nové kamerové techniky známé jako "flo-mo" a "bullet time", aby vytvořily celý vizuální lexikon, akční scény, a zároveň umožnit obnovení hlasitých CGI-hýčkaných trháků. Legie imitátorů se stále pokouší znovu vytvářet spektrum pomalých kuličkových časů, které nejsou příliš užitečné, například "Wanted" (2008).

"Matrix" se zeptala na jednoduchou otázku "co je realita?" Je svět kolem nás skutečný nebo iluze? Nebo vhodněji, jaký je 'význam' reality? Tato filozofická otázka nás ještě stále hádala a je důvodem, proč si zaslouží místo na druhém místě. "Matrix" nám nabízí volbu mezi blaženou nevědomostí, "modrou pilulku" a bolestivou pravdu, "červenou pilulku". Jsme vytáhnuty z pohodlí našich sedadel do dystopian, opuštěné pustiny. Vnímání reality ze strany diváků bylo dokonce testováno, když jsme z prvního kroku vyrazili z divadla a přemýšleli o sekundu "je svět skutečný nebo jen iluze?"

"Matrix", oživila žánr, dodala 5 hvězdiček, udržovala milovníky sci-fi a získala legie nových fanoušků.

2

Blade Runner

Ředitel: Ridley Scott, 1982

"Blade Runner" se vždy objevuje na každém z deseti nejznámějších seznamů science fiction. Z tohoto důvodu není pochyb o tom, že "Blade Runner" ovlivnil žánr a režiséry.

Na rozdíl od mnoha sci-fi filmů se "Blade Runner" nesnaží zpříjemnit zážitky ze sledování. Film je pomalý a vizuálně neatraktivní. Ovšem čistý intelekt a realismus filmu je víc než dost pro fanoušky sci-fi. Během svého času nebyl "Blade Runner" jedním z nejrealističtějších filmů a dokonce i teď to není. Ale před několika lety, hyper-orientální a mrakodrap ovládal krajinu dystopian 2019 Los Angeles byla skutečná vyhlídka. Pozornost Ridleyho Scotta na detail je skutečně velkolepá. Každý zážitek ze sledování není nikdy stejný, všimnete si zde pár detailů nebo si ujmete nový aspekt nebo motiv, který byl přímo před vašima očima. Film je "vrstvený" s tím, co znamená lidstvo. Co nás udržuje odlišné od replikantů, klonů nebo robotů. Nadnárodní společnost Tyrell, jejíž motto je "víc člověka než člověka", umožňuje mužům hrát Boha.Znovu je film založen na typických tématech sci-fi, které napadají naši etiku a lidstvo, ale ve větší míře. Když se vyvíjí klonování, filmy jako "Gattaca" (1995), kde neexistuje "žádný gen pro lidský duch", udržují technologii pod kontrolou. "Blade Runner" je typ filmu, který vytváří 5dílné speciální vydání a uvolňuje 4 různé verze.

1

2001: Vesmírná odysea

Ředitel: Stanley Kubrick, 1968

Zatímco mnoho "nejlepších filmů sci-fi" uvádí místo "2001" na druhou stranu "Blade Runner", 2001 "úplně přehodnotilo žánr sci-fi, zvláště v době, kdy byl žánr téměř odhalen. které se v padesátých letech minulého století rozšířily, "King Kong vs. Godzilla" a "Guiderah: Trojheadová monstrum", která se jmenuje jen málo lidí, kteří v této době viděli sci-fi jako bezduchou zábavu. 2001 "odstranil tuto mylnou představu, ale o několik let později nebyl skutečně rozpoznán kvůli" nepolapitelnému "a náročnému příběhu, stejně jako mnoho filmů sci-fi," 2001 "se nezabýval novými tématy, technologií převzala, ano, pokroku za našim porozuměním, ano, ale to, co dodalo, bylo smysl pro realistické, myšlenka provokující a vážné předměty. "Radikální vývoj technologie a vesmírné závody mezi USA a SSSR se začaly zintenzivňovat. průzkumu vesmíru. "2001" nabídl pohled na to, jakou technologii může vesmírný program nabídnout, jako je indukovaná hibernace, zkapalněná jídla a dálkové videohovory z vesmíru. Existovala však široká obava z toho, jaká technologie by se mohla stát, viděnou v poruše a vzpouře HAL 9000. Impozantní, realistická a skutečně průkopnická povaha úvodní sekvence, zpáteční kapky a chytré využití soundtracku a zvuku (nezapomeňte, že ve vesmíru není žádný zvuk) sloužily k tomu, aby dali v prestižním žánru hodně prestiže. '2001' je filmová tvorba v jeho nejlepších - technicky mistrovských ('cut cut'), inovativní, originální, fascinující, aurally nádherné a nezapomenutelné ... toto všechno místo '2001' na prvním místě!

+

Avatar

Ředitel: James Cameron, 2009

V roce 2008 bylo ve 3D vydáno pouze 8 filmů, ale v roce 2009 to bylo 20! 3D zlepšil zážitek ze sledování, vytvořil bolest hlavy pro některé a polarizované filmaře a kritiky. 3D také zvýšilo příjmy z pokladny uprostřed neustále se zvyšujícího nelegálního sdílení souborů, od února 2010 je 100 milionů uživatelů BitTorrentu. Prodej vstupenek v USA klesl, zatímco inkasní pokladny se zvýšily. 3D, v roce 2009, obsadil 11% celkových příjmů boxu, ale představoval pouze 4% všech filmů. Pokud by "Avatar" nebyl úspěšný, nebo filmy s nejvyšším výdělkem po celou dobu, publikum by nemuselo být vystaveno nahromadění 3D filmů, jako jsou flopy před ním. Nicméně, co dělá "avatar" tak zvláštní? Odvozený příběh, rozsáhlé využití zachycení pohybu a fotorealistického CGI nebo jeho zjevná shoda s hlavním filmem v Hollywoodu? "Avatar" představuje příklad toho, jak může technologický pokrok posílit filmový zážitek pomocí 3D, aby ukázal vyprávění příběhu místo náhražky, ale nezvratně ani skutečně nezměnil žánr sám. Není pochyb o tom, že "Avatar" je vizuální léčba pro publikum, ale nemohu ji zahrnout do seznamu jen z tohoto důvodu. Zatímco budoucnost 3D vypadá silně, "Avatar" Jamese Camerona změnil způsob natáčení sci-fi. To změnilo styl sci-fi filmu, protože filmové snímky režisérů se řídí pokyny nastavenými 3D, opravdu dělají filmy, které se mají sledovat ve třech rozměrech. Filmový kritik amerického filmového kritika Rogera Eberta v Newsweku (květen 2010) zaútočil na 3D, "Proč Avatar je špatný pro filmy", kde se domnívá: "[3D] nepřináší pro filmovou zkušenost nic zásadního. Pro některé je to nepříjemné rozptýlení. "Také říká:" Omezuje svobodu režisérů, aby natáčeli filmy podle vlastního výběru ", protože studiové prosazují poptávku publika, a tudíž zisk spíše než kreativitu.