Podíl:
10 klasických filmů obviněných z rouhání
Někteří argumentují, že jednou z povinností umění je napadnout stávající mocenské struktury - světské, náboženské a vše mezi nimi. Samozřejmě, tyto mocenské struktury se budou tlačit zpět, když budou moci. Během 20. století měly náboženské organizace vliv na úřednictví a veřejný mínění, aby omezily distribuci filmů, které se jim prostě nelíbily.
10 Život Briana
Monty Pythonův příběh Briana, nešťastného občana římské Judy, který byl mylně označen jako Mesiáš, způsobil masivní požární bouři po jeho vydání ve Velké Británii. Michael Palin a John Cleese dokonce museli diskutovat o filmu BBC Two s Malcolm Muggeridge, katolickou novinářkou a Mervyn Stockwoodem, anglikánským biskupem z Southwarku.
Poté, co se znovu díval na rozpravu, Cleese poznamenala, že "byl ohromen ... jak hloupý byli [dva členové církve] a jak nudná debata se stala. Myslím, že to bylo smutné, že nebylo naprosto žádný pokus o správnou diskusi - žádný pokus najít nějaký společný důvod. "
Americkému náboženskému společenství se ani tento film nelíbil. To bylo zfalšované katolickou arcidiecézou New Yorku jako "zločin proti náboženství, který drží Krista člověka až komický výsměch."
Tyto názory zazněly židovské skupiny, jako je rabínská aliance Ameriky, unie ortodoxních rabínů a Rada Sýrie a blízkovýchodní sefardské komunity. Nazvali film "zlý útok na judaismus a Bibli a také krutý posměch křesťanských náboženských pocitů."
Navzdory těmto náboženským varováním se zdálo, že filmaři z New Yorku milují film.
Mladý Mike Huckabee popsal film takto:
Rukopis proti samotnému jménu Ježíše Krista. [...] Můžeme mluvit o tom, jak se přestěhoval ďábel, ale co se skutečně stalo, Boží lidé se vyhnuli a uvolnili místo. [...] Prodali jsme naši postavu, prodávali jsme naše přesvědčení, kompromitovali jsme, prodali jsme se a v důsledku toho jsme se přestěhovali, ďábel se přestěhoval a založil obchod. A příteli, [je] zoufalý na vlastní chuť na potěšení.
9 RoGoPaG
https://www.youtube.com/watch?v=v23mFDg4Gh8
RoGoPaG ("Let's Wash our Brains") byla kombinací čtyř krátkých filmů spojených tématem "vyprávění radostného začátku konce světa". Evropští režiséři Roberto Rossellini, Jean-Luc Godard, Pier Paolo Pasolini a Ugo Gregoretti řídil jeden film každý. Název filmu je kombinací dopisů z příjmení ředitelů.
Právě to byl Pasoliniův příspěvek La ricotta ("Sýr Ricotta"), který vedl k náboženství. Jeho skladba představovala Orsona Wellese, kde hraje amerického režiséra, který dělá svůj vlastní film o ukřižování. Welles používá svatojazyčný jazyk - například "Ztraťte ty ukřižované bastardy odsud" - zaměřit se na degradaci náboženství v moderní společnosti.
Cílem filmu bylo kritizovat pokrytectví v církvi i ve státě, kde silní lidé mohou s lehkostí utlačovat a využívat slabé. Zaměření filmu ve filmu nebyl Ježíš Kristus, ale zloděj, který byl u Ježíše ukřižován.
Mnoho Pasoliniho nepřátelů neviděl hlubší význam a obvinil ho z rouhání: "Zřídkakdy tento tribunál viděl takový neúctný výsměch kříže, Krista a jeho utrpení a smrti."
Pasolini byl podroben soudnímu procesu a byl mu udělen čtyřmesační podmíněný trest pod starým fašistickým zákonem proti "urážce náboženství státu." Nakonec dostal amnestii, ale RoGoPaG byl v Itálii zakázán.
8 Víry extáze
Krátký film Víry extáze byla jediná práce, kterou někdy zakázala rouhání britské rady pro klasifikaci filmů (BBFC). Film zobrazoval vize španělské jeptišky ze 16. století, svaté Terézie z Avily, tím, že mezi Teresou a jinou jeptiškou přerušil scénáře lesbismu, kde Scéna Teresy pohrávala ukrižovaného Ježíše a představovala si, že líbá Ježíše.
Přestože sexuální snímky nebyly dostatečně grafické, aby odůvodňovaly zákaz, BBFC rozhodl, že zákaz je nutný, protože "většina filmu je zaměřena na sexuální obrazy na postavu ukrižovaného Krista".
Odvolací výbor souhlasil s tím, že film nazval "opovržlivým, obtěžujícím, urážlivým, křehkým". Ředitel BBFC James Ferman tvrdil, že film by vyvolával křesťanské sentimenty a konzervativní poslanec Sir Graham Bright dokonce požadoval, aby byly negativní filmy zničeny.
V roce 1996 ředitel Nigel Wingrove zpochybnil zákaz u Evropského soudu pro lidská práva. Ačkoli ztratil, soud rozhodl, že zákony o rouhání jsou porušením Evropské úmluvy o lidských právech.
V roce 2008 zrušil § 79 zákona o trestním právu a přistěhovalectví trestné činy z rouhavého a rouhlavého cti. Britská rada cenzorů pak vyčistila film pro vydání bez řezů s 18 hodnocením.
7 Zdrávas Maria
Zdrávas Maria, 1985 film Jean-Luc Godard, představoval Mary jako 80. let moderní teenager s Josephem jako její starší, sexuálně frustrovaný, taxikář přítel. Film také měl erotickou představu Panny Marie poté, co se stala zázračně těhotná.
V katolických zemích se objevil obrovský výkřik nad vnímanou rouhlavou povahou filmu. To platí zejména v Itálii. Papež Jan Pavel II. Silně vystupoval proti filmu a vedl globální modlitby na vatikánském rozhlasu, aby "opravil urážku Nejsvětější Panny Marie způsobenou tímto filmem".
Godard se dokonce rozhodl zastavit distribuci filmu v Římě, avšak papežova opozice vůči filmu byla posmívána sekulárním tiskem. Některé časopisy dokonce vedly kryty modelů bez topinek na kříži. Nicméně, konzervativnější a náboženské sdělovací prostředky byly rozzuřeny.
Ve Francii se konfederace katolických rodinných vztahů, jakož i Aliance proti rasismu a respekt k francouzské a křesťanské identitě snažily o zakázání nebo cenzuru filmu. Předsedající soudce předního soudu v Paříži však zmátl.
Film byl většinou zobrazen po celé Francii bez velkého incidentu. Demonstranti se však dostali do divadla Versailles, aby rozsekali rouhavé kotouče. Na filmovém festivalu v Cannes někdo hodil do Godardova tváře holící krém.
V Austrálii byl jedním z nejsilnějších oponentů filmu křesťanský vůdce Fred Niles, který byl zuřivý, že film nebyl ve své zemi zakázán. Domníval se, že cenzori země ztratili vztah se společenskými standardy a morálkou křesťanské Austrálie. Niles řekl:
Pokud tento film není rouhlavý, cokoli by bylo odmítnuto? Tohle je okamžik povstání, a pokud neexistují žádné zákazy, pak není nic, co by jim zabránilo dělat film, který by ukazoval Ježíše jako zločince s gangem dvanácti hrdliček a Mojžíše jako bordelu.
6 Ďáblové
Film britského režiséra Kena Russella Ďáblové byl založen na knize Ďáble Loudunové Aldous Huxley a hra Ďáblové John Whiting. Tyto práce byly založeny na příběhu francouzského katolického kněze Urbaina Grandiera, který byl popraven za čarodějnictví v roce 1634.
Film zobrazil zápas mezi Grandierem a ústřední vládou, která chtěla zničit město Loudun. Ale všichni se soustředili na sestru Jeanne, eroticky nabitou jeptišku, kterou nakonec posedl ďábel.
Když se sestra Jeanne okoukala Grandiera, byl považován za spojený s její čarodějnicí. V důsledku toho se Grandier stal nepřítelem silného kardinála Richelieu.
V Británii se aktivistka Mary Whitehouseová snažila udržet film z divadel. Vedla lidovou kytaru zpívat mimo kina, která se odvážila ukázat film. Většina filmu byla kvůli britskému zákonu o obscénních publikacích omezena.
Neslavná znásilnění Kristovy scény, kterou někteří považovali za naprosto neopodstatněný a jiní jako klíčový k významu filmu, byla skrytá až do roku 2002. V USA byla cenzurovaná verze ještě udělena hodnocení X od MPAA, takže Warner Bratři řeknou ještě víc scén, aby získali rating R.
Situace byla v Itálii dokonce tensí. Plánovaný tiskový tisk byl zrušen kvůli obavám z policejních intervencí a římsko-katolické fury. L'Osservatore Romano, vatikánské noviny, odsoudil filmové "zvrácené manželství sexu, násilí a rouhání".
Mnoho kritiků bylo stejně nespokojeno. Křesťanský vědecký monitor nazval film "útočné výsměch křesťanství", a Los Angeles Times popsal to jako "opovržení a zvrhlé umění."
Neočekávaným důsledkem kampaně proti filmu bylo narození podskupiny nunsploitation. Italští tvůrci projížděli vlnu kontroverze tím, že začali dělat mnohem rouhavější filmy Suor Omicidi ("Killer Nun") a Le Scomunicate di San Valentino ("Hříšné jeptišky svatého Valentýna").
Později obránci Ďáblové tvrdil, že Russellův film pouze popisoval rouhání, ale nedopustil se mu jako exploatační filmy, které následovaly.
5 Zázrak
Vydáno v Itálii v roce 1948 jako Il Miracolo, tento film byl o pomalé rolnické ženě, která věřila, že je Panna Marie. Ona byla plná alkoholu u tuláka, kterého vnímala jako svatého Josefa. Ačkoli byla znásilněna, neměla na to vzpomínku a rozhodla se, že zažila zázračné pojetí.
Ostatní vesničané ji posmívali a projížděli ji ulicemi falešným svatem. Nakonec žena utekla do kostela a při porodu měla náboženské zkušenosti.
Vatikán nebyl s tímto filmem potěšen. L'Osservatore Romano poznamenal, že "námitky z náboženského hlediska jsou vážné." Ale film nezakázali a přiznával, že má uměleckou hodnotu.
V New Yorku byli úředníci méně přijímáni, když se film objevil v tajemném pařížském divadle na Manhattanu. Komisař městské licence Edward McCaffrey nazval film "osobně a oficiálně rouhavý" a zakázal ho.
Filmový distributor Joseph Burstyn zpochybnil zákaz u soudu. Nakonec byl zákaz zrušen poté, co soudce rozhodl, že McCaffrey potřebuje povolení od Státní rady regentů, aby se zapojili do filmové cenzury.
Mezitím se legie o slušnosti katolické církve odsoudila Zázrak jako "rouhavý výsměch křesťanské náboženské pravdy." Výkonný kardinál Francis Spellman nařídil všem 400 farnostem v diecézi v New Yorku, aby si přečetli kázání, které odsoudil film jako "opovržení pro každého křesťana" a "zlý urážku italské ženskosti. "
Picketing brzy začal mimo pařížské divadlo. Katoličtí váleční veteráni říkali, že film "odráží Moskevské spisy" a americká legie říká, že "zesměšňuje americké principy, pro které jsme bojovali v obou válkách".
Nakonec se New Yorkova rada regentů svolala a rozhodla se, že film je "sakrální", že sdružuje Neposkvrněné počaté a porodu s "opilostí, sváděním, výsměchem a opovržením".
Výsledná právní bitva se nakonec dostala k Nejvyššímu soudu Spojených států, který rozhodl, že termín "sacrilegious" byl příliš vágní, aby byl důvodem cenzury podle první změny.
4 Rada lásky
Rada lásky byl rakouský film z roku 1985 známý místně jako Das Liebeskonzil. Byl založen na antikatolické satirické hře Oskar Panizza z roku 1894, která byla založena koncem 14. století.
Hra představovala Boha jako starší a slabou, Márii jako lascivious a nemorální a Ježíš Kristus jako kretén kvůli spotřebě Jeho těla a krve Jeho následovníky. Poté, co se Svatá rodina stala nespokojenou s excesy a orgiemi papežství Borgia, požádali Satana o radu, jak potrestat lidskou rasu. Satan navrhl vynález syfilis.
Panizza šla k soudu. O století později se Otto-Premingerův institut (OPI) ocitl v podobných potížích, když se pokusil promítnout filmovou verzi, která kombinovala záběry z představení hry v Římě s rekreací Panziiny soudu.
Innsbruckská diecéze římsko-katolické církve požadovala, aby veřejný žalobce pověřil OPI za "znevažující náboženské doktríny". Po soukromém projevu pro soudce byl film zachycen orgány. Lidé, kteří šli do plánovaného promítání, se museli vyrovnat s živým čtením scénáře.
Případ byl později podán k Evropskému soudu pro lidská práva. Nakonec rozhodli ve prospěch rakouských soudů z důvodu, že "oprávněně považovali film za zneužívající útok na římskokatolické náboženství podle koncepce tyrolské veřejnosti".
3 Viridiana
Problém s filmem Luise Bunuela z roku 1961 Viridiana nebyl to tak rouhavý obsah jako imagery, které si říkaly rouhavé myšlenky. Na filmovém spiknutí se podílela mladá jeptiška, která byla drogově a téměř znásilněna svým strýcem. Poté, co strýc spáchal sebevraždu, mladá žena rozdělila svůj majetek se svým bláznivým bratrancem a začala ztrácet víru.
Film skončil s tím, že jeptiška se zabývala implicitní menage trois s bratrancem a bratrancem. Jedna nezapomenutelná scéna měla skupinu žebráků zařídit si fotku způsobem, který se velmi podobal malbě Poslední večeře Leonardo da Vinci. Poté fotograf zvedl sukni, aby blikající skupina rozbila.
Vatikánské noviny zkřivily film jako rouhání. Ultrakatolický francouzský režim ve Španělsku zakázal film, přestože vláda předtím dovolila, aby tento španělský film vstoupil na filmový festival v Cannes. Mimochodem, Viridiana vyhrál Palme d'Or v Cannes.
Juan Luis Bunuel, syn režiséra, řekl: "Franco nařídil, aby byly vypáleny všechny kopie filmu. Vzal jsem negativy do Barcelony a skryl jsem je pod kapsičkou býčíka, abych překročil hranici a byl jsem schopen rozvinout film v Paříži. "
Film by se ve své domovině neprojevoval až do roku 1977. Když se Bunuel zeptal na své záměry, odpověděl: "Nenapadlo jsem, že jsem rouhavý, ale pak papež Jan XXIII je lepší soudce o takových věcech než já. "
2 Poslední pokušení Krista
Když Nikos Kazantzakis vydal svůj román Poslední pokušení Krista, práce byla zakázána katolickou církví. Kazantzakis byl také vyloučen z řecké pravoslavné církve.
V roce 1988 vydal Martin Scorsese filmovou adaptaci, kterou tvrdil, že "nebyl založen na evangeliích, ale na tomto fiktivním zkoumání věčného duchovního konfliktu". Ve filmu se Ježíš Kristus potýkal s Jeho dvojí povahou jako lidské i božské a zplodil děti s Marií Magdalénou ve vizi poskytnuté Satanem.
Mnoho křesťanů, zvláště evangelikálů, bylo s režisérem a MGM / Universal nespokojeno s distribucí filmu. Jerry Falwell řekl:
Ani označení "fikce", ani první doplněk neudělují Universalovi právo na urážku, pomluvu a výsměch nejdůležitější osobnosti světové historie a toho, kterého se bezpočtem milionů uctívali a sloužili, a to našeho Pána Ježíše Krista. [...] Je to čistě rouhání a morálně opovržení.
Reverend R. L. Hymers vedl protest fundamentalistů mimo synagogu, o níž se domníval, že ho navštívil šéf MGM. Hymers také řekl Odrůda že Universal Studios "pravděpodobně očekává násilí".
Významná televizní jeptiška Matka Angelica nazvala film "nejvlasavnější výsměch Eucharistie, který se někdy dopustil v tomto světě" a "film o holocaustu, který má pravomoc věčně zničit duše". V některých oblastech způsobily silné protesty křesťanských skupin narušené nebo zrušených projekcí.
V den před premiérou se před studiem Univerzity LA shromáždilo 25 000 demonstrantů a mnoho divadelních řetězců odmítlo promítat film. Blockbuster Video odmítl nosit film ve svých obchodech, což je politika, která zůstala až do zrušení společnosti.
V devadesátých letech 20. století se v Kanadě av Rusku projevily čerstvé erupce protestu.
1 L'Age d'Or
Po Luisovi Bunuelovi a Salvadoru Dali šokoval Paříž v roce 1929 svou surrealistickou klasikou Un Chien Andalou, oni byli pověřeni aristokraty Marie-Laure a Charles de Noailles dělat navazující rys.V naději na šokující střední třídu se Bunuel rozhodl, že nový film L'Age d'Or by měla být ještě delší a více rozrušující.
Výsledkem bylo bizarní představení, které mělo za úkol upoutat morálku střední třídy a rostoucí fašistické a reakční síly. Velká část obsahu byla snadno vnímána jako rouhačská, jako je intenzivní anticlerikalismus scény, ve které se skandování biskupů změnilo na skelety a důsledky, že Ježíš Kristus a Markýz de Sade byli motivováni stejnou silou.
Ani fašisté ani katolická církev nebyla pobavena. Jeden z 1930 screeningu v Paříži v Studio 28 byl narušen fašisty, kteří porazili diváky s blackjackem, napadli surrealistické obrazy ve vstupní hale a zastavili divadlo.
Noaillesové byli ohroženi exkomunikací pápežem a vyhýbáním francouzské vysoké společnosti. Film byl také zakázán pařížskou policií. Ačkoli byl film natlačen do Británie, kamera negativní zůstala skrytá za sedm těsnění v příštích 60 letech.
Je ironií, že surrealisté doufali v přesnou reakci, kterou získali od církve a pravicových sil. Navzdory tomu, že byl široce zakázán a zřídka se díval na film, stal se filmem celebrit. Surrealisté vyprodukovali čtyřstránkový rozpis, který detailně popisuje škody způsobené Studio 28 a zpochybňuje, proč policie povolila, aby fašisté pokračovali v takovém nezákonném a nelibaném chování.